梅兰芳的事迹

1. 梅兰芳的事迹

梅兰芳 
梅兰芳，名澜，字畹华，祖籍江苏泰州，1894年10月22日出生在北京的一个梨园世家。是世界人民熟知的戏曲艺术大师，我国最杰出的京剧表演艺术家。 

梅兰芳先生一生热爱祖国，热爱人民，把毕生精力献给了京剧艺术事业，在半个多世纪的舞台实践中，他继承传统、勇于创新、一丝不苟、精益求精，将我国戏曲艺术的精华集于一身，创作了众多优美而令人难忘的艺术形象，积累了大量的优秀剧目，发展并提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成了具有独特风格、大家风范的表演艺术流派--梅派。他对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。在国内外，梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身。因此，以梅兰芳为代表的中国戏曲表演艺术被认为是当今世界三大主要表演体系之一。 

梅兰芳先生在促进我国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。他是我国向海外传播京剧艺术的先驱。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联进行演出，获得盛誉，并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。 

中华人民共和国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席，先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长，1959年7月加入中国共产党，为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。 

梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲。 

梅兰芳年谱 

梅兰芳先生 

1894年10月22日出生在北京前门外李铁拐斜街一座梨园世家的旧居。 

1899年 

梅兰芳在北京百顺胡同附近一家私塾读书。 

1902年 

正式拜吴菱仙为师，学习青衣戏，学的第一出戏是《战蒲关》，后又学习了《二进宫》、《三娘教子》等共约三十余出戏。 

1904年 

8月17日（农历7月7日），在北京“广和楼”戏馆第一次登台，在《长生殿·鹊桥密誓》里演织女。 

1907年 

梅兰芳家从百顺胡同移居卢草园。正式搭班“喜连成”演出。 

1908年 

8月14日母亲杨长玉病逝。后全家移居鞭子巷头条。 

1910年 

梅兰芳与王明华结婚。本年起，开始养鸽子的业余爱好。 

1912年 

第一次与谭鑫培同台演出，演出剧目《桑园寄子》。 

1913年 

10月31日接受上海许少卿邀请首次赴上海演出(是梅兰芳第一次离开北京)。11月16日第一次贴演扎靠戏《穆柯寨》也是他第一次唱大轴戏。本年，开始研究新腔并学习昆曲。全家移居北京鞭子巷三条。 

1914年 

1月，在庆丰堂与王蕙芳同拜陈德霖为师。本年，又先后从师乔蕙兰、李寿山、陈嘉梁学习昆曲。又从路三宝、王瑶卿学戏。7月至10月，在“翊文社”最初尝试创编了时装新戏《孽海波澜》。本年，梅兰芳对化装、头饰方面进行了改革。 

1915年 

4月10日，在北京吉祥园上演创编时装新戏《宦海潮》。 

4月16日，在北京吉祥园上演创编时装新戏《邓霞姑》。 

10月31日，在北京吉祥园首演创编古装新戏《嫦娥奔月》。第一次在京剧舞台上使用追光，梅兰芳则把灯光的作用向前推进了一步。 

本年，梅兰芳开始学习绘画，绘画老师画家王萝白。此后，又结识了画家陈师曾、金拱北、姚茫父、陈半丁、齐白石等。同时并与收藏家朱翼庵订交，广泛观赏书画和古器物。 

1916年 

1月14日,在北京吉祥园上演创编的新戏《黛玉葬花》。 

4月19日--21日在北京吉祥上演创编时装新戏《一缕麻》。 

1917年 

梅兰芳创编了神话歌舞剧《天女散花》。 

1918年 

梅兰芳演出《游园惊梦》。梅派《游园惊梦》堪称中国戏曲艺苑中的奇葩。同年创编演出了《麻姑献寿》、《红线盗盒》。 

1919年 

4月21--5月27日应日本帝国剧场邀请，携同"喜群社"访问日本进行演出。先后在东京、大阪、神户等地演出。 

12月应近代实业家张謇邀请，第一次到江苏南通演出。 

1920年 

第一次拍摄无声电影《春香闹学》。 

1921年 

年初,与杨小楼合作组织"崇林社"剧团。年末,与福芝芳结婚。 

1922年 

2月15日在北京第一舞台首演创编新戏《霸王别姬》。 

夏季，梅兰芳独自组建"承华社"剧团。 

10月15日--11月22日应香港太平戏院邀请，率"承华社"剧团140余人赴港演出。 

1923年 

首创在京剧伴奏乐器中增加上二胡，使京剧音乐更加丰富。 

11月在北京开明戏院上演创编新戏《洛神》。 

11月在北京真光剧场上演创编新戏《廉锦枫》。 

1924年 

5月，在北京寓所接待印度著名学者、诗人、作家泰戈尔。 

10月9日--11月22日梅兰芳应日本帝国剧场社长邀请，第二次访问日本。先后在东京、大阪、京都等地演出。 

1925年 

本年，创编新戏头本、二本《太真外传》。 

1926年 

本年，创编新戏三本、四本《太真外传》。 

在北京东城无量大人胡同梅宅接待来访问的瑞典王储夫妇。 

1927年 

本年，被评为京剧“四大名旦”之首。 

创编新戏《俊袭人》。 

1928年 

4月6日在北京中和戏院首演创编新戏《凤还巢》。 

夏季，在北京编演了新戏全本《宇宙锋》。 

本年，第二次赴香港演出。 

1930年 

1月18日--7月率“承华社”剧团部分演员经日本横滨、加拿大维多利亚赴美国演出。先后在西亚图、芝加哥、华盛顿、纽约、旧金山、洛杉矶、圣地亚哥、檀香山等地演出72天。 

美国波摩拿学院、南加利福尼亚大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位。 

1931年 

5月，与余叔岩、齐如山、张伯驹等人创办“国剧学会”。 

本年，第三次率团赴香港演出。 

1932年 

梅兰芳从北京迁居上海。 

1933年 

在上海天蟾舞台上演了创编新戏《抗金兵》。 

1935年 

2月21日--4月21日率剧团赴苏联演出访问。在苏联先后与戏剧大师斯坦尼拉夫斯基、布莱希特会面。 

4月--8月赴波兰、德国、法国、比利时、意大利、英国等国进行戏剧考察。后经埃及、印度回国。 

1936年 

2月26日在上海天蟾舞台上演了创编新戏《生死恨》。 

1938年 

年初，携家眷和剧团演职员再次赴香港演出。全家留居香港。 

1941年 

本年，蓄须明志，息影舞台。 

1942年 

本年夏，由香港返回上海。从此，杜门谢客。 

1945年 

10月，重新登台，在上海美琪大戏院与俞振飞合作演出了昆曲《断桥》、《游园惊梦》等剧目。 

1948年 

6月--11月在上海联华三厂拍摄彩色片《生死恨》。 

1949年 

7月，出席中华全国第一次文学艺术工作者代表大会。 

9月30日，当选全国政协常务委员。 

10月1日，参加中华人民共和国和中央人民政府成立典礼活动。 

1951年 

4月，任命梅兰芳为中国戏曲研究院院长。 

7月，全家从上海迁回北京，定居护国寺街1号。（现梅兰芳纪念馆） 

1952年 

12月出席在奥地利首都维也纳举行的世界人民和平大会。 

本年，与苏联著名舞蹈大师乌兰诺娃在北京会面。 

1953年 

10月，梅兰芳当选中国戏剧家协会副主席。 

1954年 

9月，梅兰芳当选中华人民共和国第一届全国人民代表。 

1955年 

1月，任命梅兰芳为中国京剧院院长。 

4月，文化部、中国文联、中国戏剧家协会联合为梅兰芳周信芳举办了舞台生活50年纪念活动。 

2月--8月拍摄《梅兰芳舞台艺术》戏曲片，12月制作完成。 

1956年 

5月26日--7月16日，应日本朝日新闻社等团体邀请，在周恩来总理直接关心和帮助下，组建了阵容最强大的访日京剧代表团，梅兰芳任团长。这也是梅兰芳第三次访问日本。先后在东京、九州、大阪、京都、名古屋等地演出。 

1957年 

6月7日，国际舞蹈协会主席海尔格来到北京授予梅兰芳荣誉奖章。 

1959年 

5月25日，在北京人民剧场上演创编新戏《穆桂英挂帅》。 

1960年 

1月21日，《游园惊梦》彩色电影片拍摄完成。 

4月15日，北京市人民委员会任命梅兰芳为梅剧团团长。 

1961年 

5月31日，在中国科学院为科学家们演出《穆桂英挂帅》，这是梅兰芳在舞台生涯中的最后一次演出。 

7月9日，任命梅兰芳为中国戏曲学院院长。 

8月8日凌晨5时，梅兰芳在北京病逝。京剧 

梅兰芳的弟子及梅派传人有：程砚秋、魏莲芳、李世芳、刘元彤、张君秋、言慧珠、杜近芳、丁至云、罗蕙兰、顾正秋、杨荣环、梅葆玖、沈小梅、陈正薇、杨秋玲、张春秋、李玉芙、李炳淑、夏慧华、李经文、杨葆荣、李胜素、董圆圆、魏海敏、张晶、梁维玲、李洁、王艳、郭睿玥、张馨月等。梅葆玖，京剧艺术大师梅兰芳先生之幼子，他致力于梅派艺术的传承和发展，培养了李胜素、董圆圆、张晶等梅派后学。 
现在 李玉刚 沿袭梅派，又另有开辟。

2. 梅兰芳主要事迹

 梅兰芳主要事迹
                    　　梅兰芳是世界人民熟知的戏曲艺术大师，我国最杰出的京剧表演艺术家。以下是我为大家整理好的梅兰芳主要事迹，一起看看吧！
   　　梅兰芳 
  　　梅兰芳，名澜，字畹华，祖籍江苏泰州，1894年10月22日出生在北京的一个梨园世家。是世界人民熟知的戏曲艺术大师，我国最杰出的京剧表演艺术家。
  　　梅兰芳先生一生热爱祖国，热爱人民，把毕生精力献给了京剧艺术事业，在半个多世纪的舞台实践中，他继承传统、勇于创新、一丝不苟、精益求精，将我国戏曲艺术的精华集于一身，创作了众多优美而令人难忘的艺术形象，积累了大量的优秀剧目，发展并提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成了具有独特风格、大家风范的表演艺术流派--梅派。他对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。在国内外，梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身。因此，以梅兰芳为代表的中国戏曲表演艺术被认为是当今世界三大主要表演体系之一。
  　　梅兰芳先生在促进我国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。他是我国向海外传播京剧艺术的先驱。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联进行演出，获得盛誉，并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。
  　　中华人民共和国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席，先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长，1959年7月加入中国共产党，为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。
  　　梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲。
   　　梅兰芳年谱 
  　　梅兰芳先生
  　　1894年10月22日出生在北京前门外李铁拐斜街一座梨园世家的`旧居。
  　　1899年
  　　梅兰芳在北京百顺胡同附近一家私塾读书。
  　　1902年
  　　正式拜吴菱仙为师，学习青衣戏，学的第一出戏是《战蒲关》，后又学习了《二进宫》、《三娘教子》等共约三十余出戏。
  　　1904年
  　　8月17日（农历7月7日），在北京“广和楼”戏馆第一次登台，在《长生殿·鹊桥密誓》里演织女。
  　　1907年
  　　梅兰芳家从百顺胡同移居卢草园。正式搭班“喜连成”演出。
  　　1908年
  　　8月14日母亲杨长玉病逝。后全家移居鞭子巷头条。
  　　1910年
  　　梅兰芳与王明华结婚。本年起，开始养鸽子的业余爱好。
  　　1912年
  　　第一次与谭鑫培同台演出，演出剧目《桑园寄子》。
  　　1913年
  　　10月31日接受上海许少卿邀请首次赴上海演出(是梅兰芳第一次离开北京)。11月16日第一次贴演扎靠戏《穆柯寨》也是他第一次唱大轴戏。本年，开始研究新腔并学习昆曲。全家移居北京鞭子巷三条。
  　　1914年
  　　1月，在庆丰堂与王蕙芳同拜陈德霖为师。本年，又先后从师乔蕙兰、李寿山、陈嘉梁学习昆曲。又从路三宝、王瑶卿学戏。7月至10月，在“翊文社”最初尝试创编了时装新戏《孽海波澜》。本年，梅兰芳对化装、头饰方面进行了改革。
  　　1915年
  　　4月10日，在北京吉祥园上演创编时装新戏《宦海潮》。
  　　4月16日，在北京吉祥园上演创编时装新戏《邓霞姑》。
  　　10月31日，在北京吉祥园首演创编古装新戏《嫦娥奔月》。第一次在京剧舞台上使用追光，梅兰芳则把灯光的作用向前推进了一步。
  　　本年，梅兰芳开始学习绘画，绘画老师画家王萝白。此后，又结识了画家陈师曾、金拱北、姚茫父、陈半丁、齐白石等。同时并与收藏家朱翼庵订交，广泛观赏书画和古器物。
  　　1916年
  　　1月14日,在北京吉祥园上演创编的新戏《黛玉葬花》。
  　　4月19日--21日在北京吉祥上演创编时装新戏《一缕麻》。
  　　1917年
  　　梅兰芳创编了神话歌舞剧《天女散花》。
  　　1918年
  　　梅兰芳演出《游园惊梦》。梅派《游园惊梦》堪称中国戏曲艺苑中的奇葩。同年创编演出了《麻姑献寿》、《红线盗盒》。
  　　1919年
  　　4月21--5月27日应日本帝国剧场邀请，携同"喜群社"访问日本进行演出。先后在东京、大阪、神户等地演出。
  　　12月应近代实业家张謇邀请，第一次到江苏南通演出。
  　　1920年
  　　第一次拍摄无声电影《春香闹学》。
  　　1921年
  　　年初,与杨小楼合作组织"崇林社"剧团。年末,与福芝芳结婚。
  　　1922年
  　　2月15日在北京第一舞台首演创编新戏《霸王别姬》。
  　　夏季，梅兰芳独自组建"承华社"剧团。
  　　10月15日--11月22日应香港太平戏院邀请，率"承华社"剧团140余人赴港演出。
  　　1923年
  　　首创在京剧伴奏乐器中增加上二胡，使京剧音乐更加丰富。
  　　11月在北京开明戏院上演创编新戏《洛神》。
  　　11月在北京真光剧场上演创编新戏《廉锦枫》。
  　　1924年
  　　5月，在北京寓所接待印度著名学者、诗人、作家泰戈尔。
  　　10月9日--11月22日梅兰芳应日本帝国剧场社长邀请，第二次访问日本。先后在东京、大阪、京都等地演出。
  　　1925年
  　　本年，创编新戏头本、二本《太真外传》。
  　　1926年
  　　本年，创编新戏三本、四本《太真外传》。
  　　在北京东城无量大人胡同梅宅接待来访问的瑞典王储夫妇。
  　　1927年
  　　本年，被评为京剧“四大名旦”之首。
  　　创编新戏《俊袭人》。
  　　1928年
  　　4月6日在北京中和戏院首演创编新戏《凤还巢》。
  　　夏季，在北京编演了新戏全本《宇宙锋》。
  　　本年，第二次赴香港演出。
  　　1930年
  　　1月18日--7月率“承华社”剧团部分演员经日本横滨、加拿大维多利亚赴美国演出。先后在西亚图、芝加哥、华盛顿、纽约、旧金山、洛杉矶、圣地亚哥、檀香山等地演出72天。
  　　美国波摩拿学院、南加利福尼亚大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位。
  　　1931年
  　　5月，与余叔岩、齐如山、张伯驹等人创办“国剧学会”。
  　　本年，第三次率团赴香港演出。
  　　1932年
  　　梅兰芳从北京迁居上海。
  　　1933年
  　　在上海天蟾舞台上演了创编新戏《抗金兵》。
  　　1935年
  　　2月21日--4月21日率剧团赴苏联演出访问。在苏联先后与戏剧大师斯坦尼拉夫斯基、布莱希特会面。
  　　4月--8月赴波兰、德国、法国、比利时、意大利、英国等国进行戏剧考察。后经埃及、印度回国。
  　　1936年
  　　2月26日在上海天蟾舞台上演了创编新戏《生死恨》。
  　　1938年
  　　年初，携家眷和剧团演职员再次赴香港演出。全家留居香港。
  　　1941年
  　　本年，蓄须明志，息影舞台。
  　　1942年
  　　本年夏，由香港返回上海。从此，杜门谢客。
  　　1945年
  　　10月，重新登台，在上海美琪大戏院与俞振飞合作演出了昆曲《断桥》、《游园惊梦》等剧目。
  　　1948年
  　　6月--11月在上海联华三厂拍摄彩色片《生死恨》。
  　　1949年
  　　7月，出席中华全国第一次文学艺术工作者代表大会。
  　　9月30日，当选全国政协常务委员。
  　　10月1日，参加中华人民共和国和中央人民政府成立典礼活动。
  　　1951年
  　　4月，任命梅兰芳为中国戏曲研究院院长。
  　　7月，全家从上海迁回北京，定居护国寺街1号。（现梅兰芳纪念馆）
  　　1952年
  　　12月出席在奥地利首都维也纳举行的世界人民和平大会。
  　　本年，与苏联著名舞蹈大师乌兰诺娃在北京会面。
  　　1953年
  　　10月，梅兰芳当选中国戏剧家协会副主席。
  　　1954年
  　　9月，梅兰芳当选中华人民共和国第一届全国人民代表。
  　　1955年
  　　1月，任命梅兰芳为中国京剧院院长。
  　　4月，文化部、中国文联、中国戏剧家协会联合为梅兰芳周信芳举办了舞台生活50年纪念活动。
  　　2月--8月拍摄《梅兰芳舞台艺术》戏曲片，12月制作完成。
  　　1956年
  　　5月26日--7月16日，应日本朝日新闻社等团体邀请，在周恩来总理直接关心和帮助下，组建了阵容最强大的访日京剧代表团，梅兰芳任团长。这也是梅兰芳第三次访问日本。先后在东京、九州、大阪、京都、名古屋等地演出。
  　　1957年
  　　6月7日，国际舞蹈协会主席海尔格来到北京授予梅兰芳荣誉奖章。
  　　1959年
  　　5月25日，在北京人民剧场上演创编新戏《穆桂英挂帅》。
  　　1960年
  　　1月21日，《游园惊梦》彩片拍摄完成。
  　　4月15日，北京市人民委员会任命梅兰芳为梅剧团团长。
  　　1961年
  　　5月31日，在中国科学院为科学家们演出《穆桂英挂帅》，这是梅兰芳在舞台生涯中的最后一次演出。
  　　7月9日，任命梅兰芳为中国戏曲学院院长。
  　　8月8日凌晨5时，梅兰芳在北京病逝。京剧
  　　梅兰芳的弟子及梅派传人有：程砚秋、魏莲芳、李世芳、刘元彤、张君秋、言慧珠、杜近芳、丁至云、罗蕙兰、顾正秋、杨荣环、梅葆玖、沈小梅、陈正薇、杨秋玲、张春秋、李玉芙、李炳淑、夏慧华、李经文、杨葆荣、李胜素、董圆圆、魏海敏、张晶、梁维玲、李洁、王艳、郭睿玥、张馨月等。梅葆玖，京剧艺术大师梅兰芳先生之幼子，他致力于梅派艺术的传承和发展，培养了李胜素、董圆圆、张晶等梅派后学。
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3. 梅兰芳的事迹

蓄胡罢唱以拒日本人，经济困难时自己作画自力更生。抗战胜利后重新登台演出，将自己奉献给广大人名群众。

4. 怎样写梅兰芳的事迹？

写作思路：不要平铺直叙地进行，要注意及时地、不断地变化描写的角度，使描写更加具体，给读者主体化之感。做到条理清楚、自然、明白，不杂乱，要倾注自己的思想感情。

正文：
尊敬的梅兰芳爷爷：
您好！
在各种宣传片中，在电视里，甚至在书本中都能看到您表演国粹京剧的录像和视频，我知道，学艺过程异常艰辛，您小的时候去拜师学艺，师父说您的眼睛没有儿，不是唱戏的料，但您的决心没有动摇，而是继续练眼神。
您常常紧盯空中的鸽子，像一部摄影机一样，不断的拍摄着它们在天空翱翔，或者注视水中快速游动的鱼，像一位渔民拿着鱼叉，时时刻刻准备将那锋利而有力的鱼叉刺下去一样。
经过这样日日夜夜的练习，最终，您成为了著名的京剧大师，这都证明了您的精神，所以，我要向您的精神学习，学习你不动摇的坚定决心，学习您求艺的耐心。
有一次，我很荣幸的和您的第九个孩子梅葆玖老先生在同一个舞台演出，当时我激动说不出话来，一时也不知道该说什么。但我每每想起来那时的画面，感觉好像就发生在昨天。
在我学习了您的精神后，它对我有很大很大的帮助，也使我明白了一个道理，只要刻苦，专心，不放弃，决心去做一件事情，定会有好的结果和收获。

5. 梅兰芳是谁?有什么事迹吗?

　　（一）生平
　　梅兰芳（1894-1961），本名澜，又名鹤鸣，小名裙子、群子，字畹华，一字浣华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳，祖籍江苏泰州。清光绪二十年九月二十日（1894年10月22日）出生于北京李铁拐斜街的梨园世家。1961年8月8日病逝于北京，终年68岁。他是我国现代杰出的京剧表演艺术家，也是一位受人尊敬的社会活动家。他把毕生的精力都献给了祖国的艺术事业，为祖国戏曲艺术的发展和国际文化交流做出了卓越的贡献，成为享誉中外的文化名人。

　　（二）苦读的幼年时代
　　梨园世家：梅兰芳的祖父梅巧玲, 是十九世纪著名的京剧演员，兼擅青衣花旦，被列为“同光十三绝”之一。父亲梅竹芬，也是一位多才多艺的京剧演员，可惜英年早逝。伯父梅雨田是一位出色的京剧器乐家，号称“六场通透”（即所有场面上的乐器都能拿起来伴奏），长期给谭鑫培伴奏。自幼受到的艺术熏陶，为梅兰芳在京剧艺术方面的开拓发展奠定了基础。
　　梅兰芳幼年的生活相当艰苦。他父母早逝，依靠伯父伴奏的收入来维持生活。8岁开始学艺，11岁登台演出。这期间他除了学青衣戏外，还学花旦戏、武功、昆曲等。同时还看戏，用心比较、琢磨前辈艺术家们的艺术精华。
　　除了演戏练功外，他的业余爱好十分广泛，特别喜欢养鸽子、养花和书法绘画，而这些爱好对他提高表演艺术起了很大作用。幼年的梅兰芳眼睛微微近视，有时还迎风流泪，眼珠余转也不灵活，因此每当黄昏时分，他让鸽子翱翔空中，让自己的眼睛随着鸽子转动，认真锻炼眼力。久而久之，双眼灵活自如，透亮传神。
　　他认为京剧的服装色彩、化装、脸谱、舞台装置都和美术的密切关系，最好自己能画。1913年至1914年两次赴沪演出，他与老画家吴昌硕结下了忘年之交，于是开始了绘画生活。先请王梦白教画。后向陈师曾、姚茫父学习画佛像，向齐白石、汤定之学习画草虫、松梅等。
　　梅兰芳对电影艺术的贡献也为人称道。早在1920年，就拍摄了无声舞台纪录片《春香闹学》和《天女散花》。

　　（三）博采众家，自建梅派
　　梅兰芳20岁时，已经是一位驰名京沪的京剧演员了。
　　1913年11月，梅兰芳第一次和王凤卿应邀去上海演出。上演了一二本《虹霓关》，开创了在同一剧目中一人演两个不同行当、不同扮相、不同演法的先例。“枪挑穆天王”轰动了大上海。
　　1914年秋冬，梅兰芳再次应邀赴上海演出，增加了《贵妃醉酒》等剧目，历时45天，场场爆满，盛况空前。曾以22万多张票，当选为“伶界大王”。
　　两次赴沪演出，是梅兰芳一生在戏剧方面发展的一个重要关键。他在艺坛上的地位明显得到巩固。
　　梅兰芳回到北京后，开始创作《一缕麻》等反对封建包办婚姻、揭露官场黑暗的时装新戏，对推动京剧艺术的革新和发展起了不小的作用。
　　不久，他又尝试排演了古装新戏，如《黛玉葬花》等，刻画了那些追求自由和幸福的妇女形象，创造出新的妇女装束和扮相，丰富了京剧舞台服装。这些取材于文学的古装新戏，为观众喜闻乐见。
　　1915年4月到1916年9月，梅兰芳编演了11出新戏，同时还整理和上演了许多传统戏，比如《宇宙锋》、《花木兰》、《考红》等。1921年，编写的《霸王别姬》，刻画了一个善良、有见识、富有感情而又坚贞不屈的的虞姬形象。此剧后来成为梅派保留剧目中比较优秀的一个。
　　他集京剧旦角艺术的大成，综合青衣、花旦、刀马旦的表演特点，创造出自己特有的表演形式和唱腔——梅派。后来被誉为京剧“四大名旦”之一。

　　（四）艺术使节
　　梅兰芳一生曾应邀出访10余次，他先后访问过日本、美国、苏联、英国、德国、意大利、埃及、印度、朝鲜等国。与许多艺术大师交流经验，并结下深厚的友谊。他是把京剧艺术介绍到国外的先驱者，为促进国际文化交流立下了不朽的功勋。
　　1919年4、5月间，梅兰芳应邀赴日演出，这是中国京剧演员第一次出现在外国舞台上，受到热烈欢迎，日本剧评家高度评价了他的艺术造诣。
　　1924年10月，他第二次率国赴日本演出，获得了更大的成功。还将《廉锦枫》和《虹霓关》中的“对枪”折成电影。从此声名远播世界许多国家。
　　同年，结识了印度大诗人泰戈尔，在北京开明戏院为其专演一场《洛神》。现在沿用下来的“川上之会”一场的布景，就是根据泰翁的意见设计的。
　　1926年10月，瑞典王储夫妇（后来的古斯塔六世）访华，要求观赏梅剧，梅兰芳在家中为他们演出了《琴挑》和《霸王别姬》中“舞剑”一场，从此双方结下深厚友谊。1957年夏，国际舞蹈协会授予梅兰芳一枚荣誉章，表彰他在艺术上的精深造诣。
　　1929年12月，梅兰芳率团24人，赴美国演出，历时半年之久。所到之处，均受到当地政府、各界人士，特别的文艺界的热烈欢迎和盛情接待。美国学术界也极为重视这次访问演出，南加利福尼亚大学和波摩拿学院授予他文学博士荣誉学位。一时间京剧艺术风靡了美国。美国电影界认为他的表演艺术对电影具有宝贵的参考价值，将他演的《刺虎》一拍摄成有声电影新闻片，这是第一部中国戏曲的有声电影。
　　1935年2月，苏联政府特派“北方号”专轮到上海迎接梅剧团访苏。在莫斯科和列宁格勒共演出8场，历时一个半月。在此期间，梅兰芳有幸结识了一批世界闻名的作家和戏剧家，如高尔基、小托尔斯泰、斯坦尼斯拉夫斯基等，还有正在苏联的英国作家肖伯纳、德国戏剧家布莱希特及皮斯卡特尔。
　　建国后，梅兰芳继续致力于保卫世界和平、促进文化交流的工作。
　　1952年12月，他出席了在维也纳如开的世界人民和平大会，回国途中，又经苏联莫斯科作短暂的访问和演出。
　　1952年春和1953年11月，两次率团赴朝鲜战场作慰问演出。
　　1956年，率中国京剧团到日本访问演出。
　　1957年，参加了中国劳动人民代表团赴苏联庆祝十月革命40周年。

　　（五）爱国志士
　　1931年，“九.一八”事变爆发，日本军国主义在我国东北阴谋筹建傀儡满洲国，曾多次派人请梅兰芳前去演戏，以示“庆祝”，他每次都严辞拒绝了。
　　1932年，梅兰芳全家迁居上海。为鼓舞人民抵抗日本侵略的斗志，梅兰芳与叶恭绰等一起编演了《抗金兵》。他又把《易鞋记》改编为《生死恨》演出。
　　抗日战争爆发后，梅兰芳身居沦陷区，不为敌伪的威胁利诱所屈服，毅然蓄须明志，8年不曾登台演出。由于长期停演，梅家经济陷入困境，他只好把北京的住宅卖掉。后来又靠卖画甚至典质度日。这段时间，他曾作“达摩面壁图”，上面题了双关的跋语：“穴居面壁，不畏魍魉；壁破飞去，一苇横江。”
　　1938年，梅兰芳蜇居香港。1941年12月，太平洋战争爆发，香港很快沦陷了。当时梅兰芳未及撤离。一天，日军侵港司令酒井派人强行将梅接去，当时梅兰芳蓄须已久，酒井惊讶地问他为何留须，他回答说：“我是唱旦角的，年岁大了，扮相、嗓子都不如以前，应该退出舞台了。”酒井无奈，终于没有提出什么要求。又有一次，在酒井举行的茶会上，许多新闻记者想把梅兰芳和酒井握手的镜头抢拍下来，用作宣传。梅都机智地避开了。以后，日军几次请梅兰芳唱一出京剧，他又以牙痛为由回绝了。
　　1942年秋，大汉奸褚民谊突然来访，提出请梅兰芳轮回演出，以庆祝所谓“大东亚圣战”一周年纪念。梅立芳立刻拒绝了。日伪见软的不行，就出面胁迫，勒令梅兰芳必须参加演出，否则军法从事。后来在朋友献计下，请医生打了一针预防伤寒病针，顿时使体温升高到40度以上，经日军军医检查确是“病重”，才算作罢。
　　1945年8月8日，抗占胜利的消息一传出，梅兰芳高兴得当天就剃掉了唇髭。没出两个月，他就在上海美琪大戏院重登舞台了。那时，他已经52岁了。

6. 梅兰芳的生平事迹

一、梅派的创立
二十世纪二三十年代，梅巧玲之孙梅兰芳继承并发展了梅派艺术，当时的男旦艺术在京剧史上出现了“梅尚程荀”四大名旦，让整个京剧发展步入了巅峰时期，这是京剧走向兴盛的重要标志。
梅兰芳旦行立派也是从“梅派”开始的，而京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”，故梅兰芳是中国旦角创艺立派的第一人。
京剧中把女性统称为“旦”，其中按照人物的年龄、性格又可细分为许多行当，饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，这就是因为正旦所扮演的角色常穿青色的长衫而得名。京剧《窦娥冤》中的女主角窦娥就是典型的青衣角色。青衣的表演庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功为主，一般说来，青衣的唱腔旋律优美，细腻婉转。
梅兰芳通过不断的努力，终于集京剧旦角艺术之大成，融青衣、花旦、刀马旦行当为一炉，创造出独特的表演形式和唱腔，世称“梅派”，影响很大。
二、艺术戏剧融合
中国戏剧在服装、道具、化装、表演上综合起来可以说是活动的水墨画，梅兰芳深知应该从绘画中吸取对戏剧有帮助的养料。于是他研习作画并向一些绘画名家求教，其中包括齐白石，而齐白石又非常喜爱梅兰芳的戏剧。
齐白石对梅兰芳而言是亦师亦友。梅兰芳将艺术和生活，和兴趣走到了一起，让中国传统书画走进戏剧，扩展了艺术领域，同时将原有的艺术壁垒打破，开创出新的出路，并将这种新式事物传到了国外。
三、梅派传承
梅兰芳的一生，体现了不断革新、精益求精的敬业精神，他将诸多艺术领域的创作思想融于了京剧艺术舞台表演之中，使京剧旦行的唱腔、表演艺术臻于完美的境界，成为旦行中影响深远的流派。形成独特的艺术风格。其中最能体现梅派艺术代表剧有《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《穆桂英挂帅》等。 
所以在梅派艺术的传承上，梅兰芳之子梅葆玖，深得其父教诲和指导，作为梅派艺术的领军人物，京剧界举足轻重的男旦演员，梅葆玖在致力于梅派艺术的传承和发展工作中，深切感受到男旦艺术传承的重要性和迫切性，并为之积极努力着。
而在梅派艺术的优秀传人中，胡文阁被认定为梅派后背青年京剧男旦演员中的佼佼者。他师承梅葆玖等艺术家，拜梅葆玖为师。跟随梅葆玖学习的过程中，他良好地继承了梅派艺术，展现了男旦艺术的魅力，为梅派艺术、男旦艺术的传承与发展，贡献着自己的力量。

扩展资料：
艺名由来
京剧艺术大师梅兰芳出生于京剧世家，祖父梅巧玲是清末著名旦角演员，伯父梅雨田是京剧胡琴演奏家。父明瑞，字竹芬，小生改花旦，母为杨隆寿之长女长玉。
他8岁学艺，师从名小生朱素云的哥哥朱小霞，11岁登台，他刻苦钻研不断实践，继承并发展了京剧传统艺术，形成风格独具的“梅派”，成为四大名旦之首。他的表演艺术很早就蜚声海内外，但他到16岁才起了“梅兰芳”这个艺名。梅兰芳为中国“四大名旦”之一!
光绪三十四年(1908年)秋天，喜连成班主叶春善带领他的科班在吉林演出。一天早晨，叶春善偕筹资组建喜连成的开明绅士牛子厚到吉林北山散步。他俩边爬山，边闲谈，忽然发现有一人在小树林里练剑，但见他体态轻盈，动作敏捷，那剑被他舞得寒光闪闪，风声嗖嗖，把自己围在水泼不进的弧光圈里，牛子厚简直看呆了。
他生平酷爱京剧，也观赏过不少武术高手的表演，但像今天见到这样的绝伦剑技，还是不多，他情不自禁地连连拍手叫好。那舞剑人听到有人喝彩，连忙把剑收住，两颊绯红，用手帕揩拭额头沁出的细密汗珠、恭敬地向牛子厚躬身施礼：“牛老板，喜群献丑了。”
牛子厚这时近前定睛细看，只见面前这个年轻人仪表堂堂，气度潇洒，举止端庄，真是一个挑大梁的料子，便问道：“你可曾有艺名?”叶春善接答道：“我给他起了个艺名叫‘喜群’。”牛子厚沉吟良久说：“这孩子相貌举止不俗，久后必成大器，给他更名‘梅兰芳’如何?”叶春善师徒二人欣然同意。从此，就用了“梅兰芳”这一享誉国内外的艺名。
参考资料来源：百度百科—梅兰芳

7. 梅兰芳的英雄事迹

梅兰芳（1894-1961），名澜，又名鹤鸣，字畹华、浣华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。江苏泰州人，1894年生于北京，他出生于京剧世家，10岁登台在北京广和楼演出《天仙配》，工花旦，1908年搭喜连成班，1911年北京各界举行京剧演员评选活动，张贴菊榜，梅兰芳名列第三名探花。1913年他首次到上海演出，在四马路大新路口丹桂第一台演出了《彩楼配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戏，初来上海就风靡了整个江南，当时里巷间有句俗话：“讨老婆要像梅兰芳，生儿子要像周信芳”。他吸收了上海文明戏、新式舞台、灯光、化妆、服装设计等改良成分，返京后创演时装新戏《孽海波澜》，第二年再次来沪，演了《五花洞》、《真假潘金莲》、《贵妃醉酒》等拿手好戏，一连唱了34天。  回京后，梅兰芳继续排演新戏《嫦娥奔月》、《春香闹学》、《黛玉葬花》等。1916年第三次来沪，连唱45天，1918年后，移居上海，这是他戏剧艺术炉火纯青的顶峰时代，多次在天蟾舞台演出。综合了青衣、花旦、刀马旦的表演方式，创造了醇厚流丽的唱腔，形成独具一格的梅派。1915年，梅兰芳大量排演新剧目，在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新，被称为梅派大师。 1919年4月，梅兰芳应日本东京帝国剧场之邀赴日本演出，演出了《天女散花》、《玉簪记》等戏。一个月后回国。1921年编演新戏《霸王别姬》。1922年主持承华社。1927年北京《顺天时报》举办中国首届旦角名伶评选，梅兰芳因功底深厚、嗓音圆润、扮相秀美，与程砚秋、尚小云等被举为京剧四大名旦。 1930年春，梅兰芳率团赴美，在纽约、芝家哥、旧金山、洛杉矶等市献演京剧，获得巨大的成功，报纸评论称，中国戏不是写实的真，而是艺术的真，是一种有规矩的表演法，比生活的真更深切。在此期间，他被美国波莫纳大学和南加利福尼亚大学授予文学博士学位。 1931年“九·一八”事变后，梅兰芳迁居上海，先暂住沧洲饭店，后迁马斯南路121号。他排演《抗金兵》、《生死恨》等剧，宣扬爱国主义。1935年他曾率团赴苏联及欧洲演出并考察国外戏剧。在京剧艺术家中，出访最多和在国内接待外国艺术家最多的当属梅兰芳，他把中国京剧表演艺术和艺术家谦逊、朴实的优良品质介绍给了各国人民，因此人们称他为本世纪二十年代至五十年代中国京剧艺术的文化使节。 抗战爆发后，日伪想借梅兰芳收买人心、点缀太平，几次要他出场均遭拒绝。梅兰芳考虑到在上海不能久留，遂于1938年赴香港。他在香港演出《梁红玉》等剧，激励人们的抗战斗志。1941年香港沦陷后，他安排两个孩子到大后方读书，自己于1942年返沪。 抗战胜利后，梅兰芳在上海复出，常演昆曲，1948年拍摄了彩色片《生死恨》，是中国拍摄成的第一部彩色戏曲片。上海解放后，于1949年6月应邀至北平参加第一次全国文学艺术工作者代表大会，当选为政协全国委员会常委。1950年回北京定居，任文化部京剧研究院院长，1951年任中国戏曲研究院院长，1952年任中国京剧院院长，并先后当选为全国人大代表。1955年，他拍摄了《梅兰芳的舞台艺术》，收入他各个时期的代表作《宇宙锋》、《断桥》等及他生活片断和在工厂、舞台演出的《春香闹学》等戏的片断。1956年他率中国京剧代表团到日本演出。1959年6月他在北京演出《穆桂英挂帅》，作为国庆十周年献礼节目。1961年8月8日在北京去世。著有《梅兰芳文集》、《梅兰芳演出剧本选》、《舞台生活四十年》等。代表剧目有《贵妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙锋》、《打渔杀家》等，先后培养、教授学生100多人。

8. 梅兰芳生平及事迹是什么？

一个成功男人的背后，离不开一个女人默默的付出。梅兰芳与他的原配妻子王明华也是如此，丈夫在外不断拼搏，而他的妻子则默默的帮助他操持家务，为丈夫默默付出一切的王明华却因无法生育之后默默地看着丈夫另娶她人，最终悲惨一生。今天要和大家分享的这个小故事便是关于其原配妻子，她也有过美好婚姻，却造化弄人，最终卑微到尘埃里。

1、背后的女人，撑起梅家半边天

王明华初进梅家之时，正是梅兰芳一生中最为难熬的时刻，这一年里，梅兰芳的母亲去世，十七八岁的他也正处于变声期，只有真正了解戏曲的人才知道，只有过了变声期才决定你是否有天分来继续从事戏曲这一行业，但是梅兰芳除了戏曲又会什么呢？这带给他了重大的压力。

而王明华嫁进来之后，本来也可以登台献艺的她为了支持丈夫，默默的做起了丈夫身后的女人，在嫁到梅家不久之后就生下了两个孩子，在当时而言，一家中新增人口好不热闹。


除了生养孩子之外，王明华还心灵手巧，为了让梅兰芳的扮相更具有魅力，她为丈夫做了最精细，最繁琐的假发样式；在此之后，他的戏服，妆容，头饰等一切与唱戏有关的服装道具都是出自于妻子王明华之手，这对于梅兰芳而言，如同猛虎添翼，慢慢的梅兰芳火了起来，有不知名走向了知名、由小地方登上了大舞台，甚至成了第一位到日本进行演出的京剧艺术家，这一切的一切，都离不开妻子王明华在背后的默默支持以及辛勤付出。


2、命运弄人，风光不在

王明华对梅兰芳爱到了骨子里，为了更好的陪伴丈夫，她不顾旁人的劝阻，毅然而然地做了绝育手术，这也就意味着，之后她与生育孩子没有缘分。

世上的事情就是这么说不清道不明，本来儿女双全的她，一场寻麻疹夺去了生命，而此时的王明华，没有了生育能力，自然不可能再有孩子了。作为当时的传统观念，没有孩子便意味着不孝，对这种情况，王明华没有理由拒绝丈夫再次娶妻，而她能做的，也仅仅只是容忍着自己的苦和累，以微笑和大度展示在众人面前。


3、化作尘埃，被人遗忘

都说心结是很难解开的，王明华的病也是如此，她悲痛于丧子，她悲痛于丈夫娶妻。经过医生的检查，她被确诊为一种具有传染性的疾病，放在现在的话语而言就是肺结核，在当时被称为肺痨。也许是想维护着自己仅有的一丝体面，主动选择离开了梅家大院，他的这种行为再次获得了梅家上下的佩服，然而又有谁知道她是经过多少个日日夜夜的悲痛欲绝才做出这样的决定，身为原配妻子，最后却只能以这样的方式收场。人活的有多么轰轰烈烈，现在的活的就有多磨，唧唧惨惨。在这个世界上那令人哀痛的是，有一天你明明是生光明正大的在这个家，但是你的存在却是是可有可无的不被人重视的。


他死了，她最终死了，在她死的时候都没有等来丈夫的一面，在她死的时候，她还呼唤着丈夫的小字，这是属于王明华的痴情，这是属于她的悲惨。