湖南湘剧有什么特点？

1. 湖南湘剧有什么特点？

湘剧，即湖南省的地方戏曲剧种，流行于长沙、湘潭一带，源出于明代的弋阳腔，后又吸收昆腔、皮黄等声腔，形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。
湘剧角色分别为头靠、二靠、唱工、小生、大花、二花、紫脸、三花、正旦、花旦、武旦和婆旦12行，表演熔高、低、昆、乱4大声腔于一炉，吸收杂技、武术等动作于其中。其伴奏乐队，传统上称为“文武六场”，剧目以高腔、乱弹为主，如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。
湖南湘剧

2. 湘剧起源于什么时期？它是在什么时候发展成熟的？

据考证，湘剧最早起源于明代，第一次被文字记载是在民国九年。湘剧发展最为成熟鼎盛时期是在道光年间至建国前夕，这段时间，湘剧科班高达二十八个，在长沙、湘潭、浏阳、醴陵、茶陵等地均有分布，开科累积六十多期。

湘剧诞生于湖南省，是湖南的主要戏曲剧种之一明代成化年间，长沙诸藩王中，吉王家族延续时间最久，期间政治和经济得到发展，人民吃饱穿暖，生活有声有色，促进了戏曲的繁荣。在长期、多次的演出活动中，本土最原始的湘剧与外来的戏曲流派逐渐融合，形成了具有本地民间艺术与流行唱腔结合的特色剧种。

湘剧的表演形式湘剧的表演融合了各家戏曲的特点，将高、低、昆、乱四大声腔为一体，并逐渐吸收青阳腔、南罗腔、四平调等杂曲小调，后来发展演变中，高腔和乱弹成为了湘剧剧种的主要声腔。
高腔起源于江西戈阳腔，向来都是以锣鼓伴唱，一人起唱，众人合唱。高腔曲牌有三百余支，节拍分为两类，一种规整、一种自由散板类型；乱弹属皮黄系统的板腔体音乐，四平调、安庆调、南罗腔均属乱弹腔类型。经过长期的演出实践，湘剧目前现有传统剧目六百八十二个，弹腔剧目有五百余个，高腔剧目将近百个，低牌子剧目有两百多个，昆腔和咋去小调剧目则为偏少。

综上，湘剧发源于明代，清朝中期至建国前期发展巅峰，其班社在康熙、乾隆年间蓬勃兴起。建国前夕，湖南全省湘剧班社已多达二十一个，培养艺人有一千余人。其中五云科班开设时间数十年，是开科时间最长的班社，其余较为有名的班社还有三元、华兴等科班。

3. 湘剧目前发展状况湘剧目前研究情况综述

据考证，湘剧最早起源于明代，第一次被文字记载是在民国九年。湘剧发展最为成熟鼎盛时期是在道光年间至建国前夕，这段时间，湘剧科班高达二十八个，在长沙、湘潭、浏阳、醴陵、茶陵等地均有分布，开科累积六十多期。湘剧诞生于湖南省，是湖南的主要戏曲剧种之一明代成化年间，长沙诸藩王中，吉王家族延续时间最久，期间政治和经济得到发展，人民吃饱穿暖，生活有声有色，促进了戏曲的繁荣。在长期、多次的演出活动中，本土最原始的湘剧与外来的戏曲流派逐渐融合，形成了具有本地民间艺术与流行唱腔结合的特色剧种。湘剧的表演形式湘剧的表演融合了各家戏曲的特点，将高、低、昆、乱四大声腔为一体，并逐渐吸收青阳腔、南罗腔、四平调等杂曲小调，后来发展演变中，高腔和乱弹成为了湘剧剧种的主要声腔。高腔起源于江西戈阳腔，向来都是以锣鼓伴唱，一人起唱，众人合唱。高腔曲牌有三百余支，节拍分为两类，一种规整、一种自由散板类型；乱弹属皮黄系统的板腔体音乐，四平调、安庆调、南罗腔均属乱弹腔类型。经过长期的演出实践，湘剧目前现有传统剧目六百八十二个，弹腔剧目有五百余个，高腔剧目将近百个，低牌子剧目有两百多个，昆腔和咋去小调剧目则为偏少。综上，湘剧发源于明代，清朝中期至建国前期发展巅峰，其班社在康熙、乾隆年间蓬勃兴起。建国前夕，湖南全省湘剧班社已多达二十一个，培养艺人有一千余人。其中五云科班开设时间数十年，是开科时间最长的班社，其余较为有名的班社还有三元、华兴等科班。【摘要】
湘剧目前发展状况湘剧目前研究情况综述【提问】
据考证，湘剧最早起源于明代，第一次被文字记载是在民国九年。湘剧发展最为成熟鼎盛时期是在道光年间至建国前夕，这段时间，湘剧科班高达二十八个，在长沙、湘潭、浏阳、醴陵、茶陵等地均有分布，开科累积六十多期。湘剧诞生于湖南省，是湖南的主要戏曲剧种之一明代成化年间，长沙诸藩王中，吉王家族延续时间最久，期间政治和经济得到发展，人民吃饱穿暖，生活有声有色，促进了戏曲的繁荣。在长期、多次的演出活动中，本土最原始的湘剧与外来的戏曲流派逐渐融合，形成了具有本地民间艺术与流行唱腔结合的特色剧种。湘剧的表演形式湘剧的表演融合了各家戏曲的特点，将高、低、昆、乱四大声腔为一体，并逐渐吸收青阳腔、南罗腔、四平调等杂曲小调，后来发展演变中，高腔和乱弹成为了湘剧剧种的主要声腔。高腔起源于江西戈阳腔，向来都是以锣鼓伴唱，一人起唱，众人合唱。高腔曲牌有三百余支，节拍分为两类，一种规整、一种自由散板类型；乱弹属皮黄系统的板腔体音乐，四平调、安庆调、南罗腔均属乱弹腔类型。经过长期的演出实践，湘剧目前现有传统剧目六百八十二个，弹腔剧目有五百余个，高腔剧目将近百个，低牌子剧目有两百多个，昆腔和咋去小调剧目则为偏少。综上，湘剧发源于明代，清朝中期至建国前期发展巅峰，其班社在康熙、乾隆年间蓬勃兴起。建国前夕，湖南全省湘剧班社已多达二十一个，培养艺人有一千余人。其中五云科班开设时间数十年，是开科时间最长的班社，其余较为有名的班社还有三元、华兴等科班。【回答】
现如今湘剧的状况【提问】
目前由于现代文化的冲击，湘剧与观众的关系越来越淡薄，加上资金缺乏、人才流失等问题，湘剧的生存正面临着严峻的形势，值得有关方面加以关注。【回答】
有何政策对于湘剧的支持【提问】
1.资助基层和民营戏曲艺术表演团体。文化产业发展专项资金对符合条件的县级以下(含县级)转企改制国有戏曲艺术表演团体和民营戏曲艺术表演团体,在购置和更新服装、乐器、灯光、音响等方面给予资金支持。加强民营戏曲剧团行业管理和业务指...2.实行财政配比政策。对地方国有戏曲艺术表演团体捐赠收入,参照中央财政的做法实行财政配比政策。3.落实税费优惠政策。落实转企改制戏曲艺术表演团体有关优惠政策。落实暂免征收部分小微企业增值税和营业税、小型微利企业所得税优惠,以及免征部分小微企业教育费附加、残疾人就业保障金等各项已出台的税费优惠政策,支持符合条件的小型微...4.鼓励和引导社会力量支持戏曲艺术表演团体。鼓励和引导企业、社会团体或个人通过兴办实体、资助项目、赞助活动、提供设施、建立专项基金等形式参与扶持地方戏曲的保护、传承和发展,【回答】

4. 湘剧的详细介绍?

湖南省地方戏曲剧种之一，主要以长沙、湘潭为活动中心，一度被称作“长沙湘剧”，兼唱有高腔、低牌子、昆曲、乱弹四种声腔。 　　湘剧的剧目丰富。大小剧目达1155个。其中高、乱声腔的剧目占百分之九十八以上。湘剧的传统剧目，不少出自宋末南戏、元代杂剧和明清传奇，也有少数系艺人创作和改编的剧目。高腔的“四大连台”和“六大记”，是演出时间最早，保留时间最长的代表性剧目。“四大连台”为《封神传》、《目连传》、《西游记》、《精忠传》，每本可连台演出五至七日。六大记”为《金印记》、《投笔记》、《白兔记》、《拜月记》、《荆钗记》、《琵琶记》。乱弹的“八大连台”、“江湖十八本”和“三十六按院”，则是经常演出并为观众所熟悉的剧目。　　湘剧传统剧目中有清代王船山创作的《龙舟会》和杨恩寿创作的《坦园六种曲》，其中《桂枝香》、《再来人》两出为清代剧评家吴梅所推崇；《桃花源》、《麻滩驿》、《理灵坡》三出取材于湖南地方的历史和民间传说，都有一定的社会影响。建国后，依靠老艺人和新文艺工作者的合作，对湘剧的丰富遗产进行挖掘、整理，上演剧目由两百多个增至四百多个，并及时抢救了行将失传的剧目三百二十多个。重点加工整理了《拜月记》、《追鱼记》、《拨火棍》、《水牢记》、《金丸记》、《玉簪记》、《黄飞虎反五关》、《金沙滩》、《六郎斩子》、《百花公主》等六十多个剧本，《拜月记》、《生死牌》拍摄成舞台艺术片。　　湘剧的高腔源于弋阳腔，早在明朝嘉靖（1522-1566）年间人徐渭的《南词叙录》已有关于弋阳腔在“两京、湖南、闽、广用之”的记载。弋阳腔在传人长沙之后，经“错用乡语”、“只沿土俗”和融合打锣腔等地方音乐，从而在弋阳腔滚唱基础上衍变成湘剧高腔。从《精忠传》等古老的连台本戏以高腔、低牌子合演的情况看，后者的产生年代约与前者同。 　　昆曲传入长沙时间稍晚，根据“长沙老郎庙班牌”，清朝康熙三年（1664年）和六年，既唱高腔、也唱昆曲的长沙福秀班和老仁和班先后成立。作于乾隆二十年（1755年）至二十八年间的江宾谷所作的《潇湘听雨录》卷三，曾记载湖南布政使杨廷璋陛见时，官场公饯，曾演出昆曲《三多》。这一时期当是昆曲传入长沙的时间。高、昆同台演出，直接影响到高腔音乐和表演艺术的发展，使之从偏重大锣大鼓的武戏，变为也唱小锣小鼓的文戏。当年老仁和班小生喜保和杜三演唱的《赶斋泼粥》、《打猎回书》等高腔戏，也曾经吸收了昆曲表演中许多优美、细腻的做工和舞蹈，在当时也曾名噪一时。至同治、光绪年间（1862-1908年），昆曲逐渐衰落，并退出湘剧舞台。光绪三十一年，长沙人叶德辉在《和桧门观剧诗》中有“昆山近又无人会，那解寻源白石翁”句，说明当时昆曲在湘剧中的处境。 　　乱弹又叫做“南北路”。其来路尚无定论，但湘剧在吸收了徽班中的《大长生乐》、《偷鸡》等一类剧目，并将其曲调称为“安庆调”，其他属于安庆“花部”的《水淹七军》、《龙虎斗》、《路遥知马力》、《王祥吊孝》、《李大打更》、《困曹府》等，也都是湘剧经常演出的剧目。 　　徽班源自于秦腔的《如意钩》、《锁云囊》，后来也传到湘剧班。此外，湘剧还从汉剧中吸收了《酒毒杨勇》等剧目，可见湘剧的早期发源与徽剧、汉剧都有一定的渊源关系。南北路声腔的传入，在湘剧舞台上开始出现了高、乱合演的剧目，如《金丸记》中《盘盒》一折唱高腔，《拷寇》一折唱乱弹腔。由于高、乱同台，得以互相借鉴，并且相互促进：高腔吸收了乱弹所长的做工和武打；乱弹则受高腔滚唱的影响，发展了长段流水，如《斩李广》中连唱四十八个“再不能”，《程济赶车》中连唱二十四个“可怜主”等，使湘剧的唱腔和表演艺术又前进一步。到光绪二十七年（1901年），京剧流入长沙。四年后，又有十八个京剧艺人在长沙参加湘剧班并同台演出，湘剧艺人又向京剧学习难度较大的武功，在演唱中吸收了京剧的一些花腔。 　　综观以上的湘剧四种声腔的衍变，大体可以断定，湘剧发源于明代，至清朝中叶已逐渐形成为多声腔的剧种，又历经变化而形成以高腔和乱弹为主要声腔。其班社在康熙年间大多以唱高腔为主，或高、昆兼唱，如福秀班、老仁和班。乾隆年间班社逐步增多，如以唱昆曲为主的大普庆班，浏阳、醴陵一带则出现由九人组成的"案堂班"(见乾隆《醴陵县志》“风俗”条)。当时。长沙、湘潭已经修建老郎庙，并于乾隆末年设九麟科班。道光年间成立以乱弹为主的仁和班。同治、光绪年间，班社蓬勃兴起，至宣统元年(1909)，长沙城内有仁和、庆华、春台、仁寿、同春等五班，湘潭有永和、庆和等班，浏阳有清胜班，宁乡、益阳有大观班和福林班，至建国前夕，湖南全省湘剧班社达二十一个，艺人一千二百多人。自道光年间起，至建国前夕，所建立的科班达二十八个，开科六十多期，分布于长沙、湘潭、浏阳、醴陵、茶陵等地。其中以道光后期起科的五云科班开科最长，经历数十年，培养艺人四百多名。其后较有影响的有三元、华兴等科班。1920年后设立的福禄、九如、福喜等坤班，是专门培养女艺人的组织，开科长达十余年。 　　湘剧在清朝同治、光绪年间，有剧目千余个，内容丰富：有来自北杂剧的剧目，如《单刀会》、《诛雄虎》、《回回指路》等；有来自早期弋阳腔的剧目，如《目连传》等；有来自弋阳腔和青阳腔的剧目，如《琵琶记》、《白兔记》、《金印记》等；还有大量《三国》、《水浒》、《杨家将》及"三十六按院"的一大批南北路剧目。经演出实践的消长更迭，现有传统剧目六百八十二个，其中弹腔剧目有五百个以上，高腔剧目近一百个，低牌子剧目保存在连台大本戏中的有二百多折，但独立单出的则为数不多，昆腔及杂曲小调剧目亦少。 　　辛亥革命和抗日战争期间，曾经涌现出一大批宣传革命和抵抗侵略的创作剧目，最有代表性的是《刺恩铭》、《广州血》、《东北一角》、《血溅沈阳城》和改编的《新会缘桥》、《旅伴》等。中华人民共和国成立后，由增加了很多新的剧目，来源有：一、移植剧目，如《白毛女》、《血泪仇》、《陈三五娘》、《生死牌》》等；二、改编整理传统剧目，如《拜月记》、《追鱼记》、《百花公主》、《金丸记》等；三、新编古装戏和现代戏剧目，如《文天祥》、《巴蔓子》、《园丁之歌》、《郭亮》、《湘潮》、《金家三只凤》等。 　　抗日战争爆发后，1938年，田汉在长沙举办战时歌剧训练班，曾经先后组成七个湘剧抗敌宣传队，在湘南和广西桂林一带活动。抗日战争中，罗裕廷、吴绍芝、陈绍益等不少湘剧著名演员死于战火中。湘剧业余组织名“社”，又称“票房”，以清光绪初年在长沙成立的“南雅社”最早；稍后的“闲吟社”则较健全，曾刊印《湖南戏考》、《戏源复活》两种刊物，并搜集校正湘剧传统剧本三十余集，剧目四百多个。湘潭亦有“如意堂”等业余演出组织。建国初，湖南军区洞庭湘剧工作团成立，1960年，改建为湖南省湘剧院，长沙、湘潭、益阳、茶陵、株洲等地也分别建立了湘剧专业演出团体。1969年湖南省湘剧院曾并入湖南省湘剧团，1980年恢复原建制。 　　湘剧由于长期在省会长沙演出，视野比较开阔，艺术交流相对也多于本省的其他兄弟剧种，因此表演艺术上的革新得风气之先。加之省会长沙人文荟萃，观众文化水平较高，在清同治、光绪以后，文化人对湘剧颇为关注，如王先谦、王阎运、杨恩寿等，对剧目、表演多有评论。特别是晚清和民国期间，长沙的湘剧艺人受新文化思潮的影响，艺术上保守思想比较少，因此湘剧有一批经常上演的折于戏，表演上提高比较快，达到了精雕细刻的程度。　　目前由于现代文化的冲击，湘剧与观众的关系越来越淡薄，加上资金缺乏、人才流失等问题，湘剧的生存正面临着严峻的形势，值得有关方面加以关注。 　　国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，湘剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

5. 湘剧有哪些

　　湘剧现有传统剧目682个，加上散折戏，多达1155个，其中弹腔剧目有500个以上，高、乱声腔的剧目占百分之九十八以上，高腔剧目近百个。新中国成立后，整理、改编、创作的剧目中，《琵琶上路》、《打猎回书》、《五台会尼》、《拜月记》、《追鱼记》、《金丸记》、《百花公主》、《李三娘》、《金印记》等传统剧目和《山花颂》、《郭亮》、《玛丽娜一世》等现代戏影响较大。 　　湘剧的传统剧目，不少出自宋末南戏、元代杂剧和明清传奇，也有少数系艺人创作和改编的剧目。高腔的“四大连台”和“六大记”，是演出时间最早，保留时间最长的代表性剧目。“四大连台”为《封神传》、《目连传》、《西游记》、《精忠传》，每本可连台演出五至七日。六大记”为《金印记》、《投笔记》、《白兔记》、《拜月记》、《荆钗记》、《琵琶记》。乱弹的“八大连台”、“江湖十八本”和“三十六按院”，则是经常演出并为观众所熟悉的剧目。
　　湘剧传统剧目中有清代王船山创作的《龙舟会》和杨恩寿创作的《坦园六种曲》，其中《桂枝香》、《再来人》两出为清代剧评家吴梅所推崇；《桃花源》、《麻滩驿》、《理灵坡》三出取材于湖南地方的历史和民间传说，都有一定的社会影响。建国后，依靠老艺人和新文艺工作者的合作，对湘剧的丰富遗产进行挖掘、整理，上演剧目由两百多个增至四百多个，并及时抢救了行将失传的剧目三百二十多个。重点加工整理了《拜月记》、《追鱼记》、《拨火棍》、《水牢记》、《金丸记》、《玉簪记》、《黄飞虎反五关》、《金沙滩》、《六郎斩子》、《百花公主》等六十多个剧本，《拜月记》、《生死牌》拍摄成舞台艺术片。 　　辛亥革命和抗日战争期间，曾经涌现出一大批宣传革命和抵抗侵略的创作剧目，最有代表性的是《刺恩铭》、《广州血》、《东北一角》、《血溅沈阳城》和改编的《新会缘桥》、《旅伴》等。中华人民共和国成立后，由增加了很多新的剧目，来源有：一、移植剧目，如《白毛女》、《血泪仇》、《陈三五娘》、《生死牌》》等；二、改编整理传统剧目，如《拜月记》、《追鱼记》、《百花公主》、《金丸记》等；三、新编古装戏和现代戏剧目，如《文天祥》、《巴蔓子》、《园丁之歌》、《郭亮》、《湘潮》、《金家三只凤》等。

6. 湘剧是湖南省的传统戏曲剧种，为什么近几年很难看见了？

湘剧是湖南省最主要的地方声腔剧种，流行于湘南东部17个县市及赣南西部和广东的坪石、岐门、乐昌、桂头、犁市、韶关等地。湘剧脚色行当分工细致，包括大靠把、二靠把、唱工、小生、大花脸、二花脸、紫脸、三花脸、正旦、做工旦等12行，小生又有文巾、罗帽、雉尾、蟒靠之分，且有穷、文、富、武四种做派。

　　“如果说，花鼓戏相当于流行音乐的话，那么湘剧绝对可以算作是美声名乐。”国家一级湘剧演员曾金贵老师这样描述湘剧。湘剧因它曾以长沙、湘潭为活动中心，故又称长沙湘戏。
辉煌了千年的戏曲文化，在现在社会反而越来越不吃香，喜欢听戏的人越来越少，这传承千年的戏曲文化究竟该何去何从呢。


原因一：娱乐活动多了
那时候的人们，没有手机和电脑，人们对于消遣时间没有好的去处，等听说哪里有唱戏的时候，就会约几个老友一起前去解闷，现在科技发达了，手机和电脑普及率非常的高，人们可玩的非常多，也就很少去戏院听戏了。
原因二：环境因素
戏班子通常都是在室外举行的，无论是春夏秋冬，他们都非常辛苦，但是生活好了以后，现在的人也变得娇贵起来的了，吃饭不仅要吃饱还要吃好，看戏不仅要好看还得舒适，加上现在的人都很懒，遇上点风吹雨打就懒得出门了，慢慢的唱戏的也就少了。

原因三：钱的问题
天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往，以前条件差，都是村里出钱请这些戏班子，有时候还得排队等着，但是随着现在人们娱乐的选择多了，村里就算出钱请戏班子来唱戏，也没多少人看，久而久之村里也懒得出钱丰富大家生活了，唱戏的“生意”少了，自然戏子们要自谋生路去赚钱养家，这慢慢的也就成了一种恶性循环，所以导致戏曲文化的传承越来越少。

7. 湘剧来自那里

湘剧发源于明代，至清朝中叶已逐渐形成为多声腔的剧种，又历经变化而形成以高腔和乱弹为主要声腔。其班社在康熙年间大多以唱高腔为主，或高、昆兼唱，如福秀班、老仁和班。乾隆年间班社逐步增多，如以唱昆曲为主的大普庆班，浏阳、醴陵一带则出现由九人组成的"案堂班"(见乾隆《醴陵县志》“风俗”条)。当时。长沙、湘潭已经修建老郎庙，并于乾隆末年设九麟科班。道光年间成立以乱弹为主的仁和班。同治、光绪年间，班社蓬勃兴起，至宣统元年(1909)，长沙城内有仁和、庆华、春台、仁寿、同春等五班，湘潭有永和、庆和等班，浏阳有清胜班，宁乡、益阳有大观班和福林班，至建国前夕，湖南全省湘剧班社达二十一个，艺人一千二百多人。自道光年间起，至建国前夕，所建立的科班达二十八个，开科六十多期，分布于长沙、湘潭、浏阳、醴陵、茶陵等地。其中以道光后期起科的五云科班开科最长，经历数十年，培养艺人四百多名。其后较有影响的有三元、华兴等科班。1920年后设立的福禄、九如、福喜等坤班，是专门培养女艺人的组织，开科长达十余年。湘剧在清朝同治、光绪年间，有剧目千余个，内容丰富：有来自北杂剧的剧目，如《单刀会》、《诛雄虎》、《回回指路》等；有来自早期弋阳腔的剧目，如《目连传》等；有来自弋阳腔和青阳腔的剧目，如《琵琶记》、《白兔记》、《金印记》等；还有大量《三国》、《水浒》、《杨家将》及"三十六按院"的一大批南北路剧目。经演出实践的消长更迭，现有传统剧目六百八十二个，其中弹腔剧目有五百个以上，高腔剧目近一百个，低牌子剧目保存在连台大本戏中的有二百多折，但独立单出的则为数不多，昆腔及杂曲小调剧目亦少。

8. 湘剧有什么特点

湘剧的特点是多声腔融合在同一戏中。湘剧是湖南省的一个代表性剧种，素有省剧之誉。它源于元、明之际，在600多年的发展过程中，逐渐形成了包括高、低、昆、乱的四大声腔。此外，尚有安庆调、七锤半、凤阳歌等小调。长期的衍变过程中，高腔和乱弹已成为今湘剧艺术中的主要声腔。湘剧，是湖南省的传统戏曲剧种之一，流行于长沙、湘潭一带，主要流行于“长沙府十二属”，即长沙、善化、湘阴，醴陵、湘潭、湘乡、宁乡、益阳、攸县、安化、茶陵等湘南东部17个县市。湘剧剧目以高腔、乱弹为主，与民间艺术和地方语言巧妙结合，富有湖南民间地方特色，如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。湘剧角色行当有生、旦、净、丑四行，各个行当又各有若干分支，都有其独特的技艺。湘剧的传统表演艺术，既有丰富的程式，又能突破程式；既有角色分行，又不受行当的局限；而是从生活出发，塑造出不同人物的艺术形象。