张海鸥的介绍

2024-05-18 23:28

1. 张海鸥的介绍

男,满族,1954年生。1982年3月毕业于河北师大中文系,获学士学位;1987年毕业于吉林大学中文系,获硕士学位;1997年毕业于复旦大学中文系,获博士学位。1997年至今,在中山大学中文系任教。  现为古代文学教授,博士生导师,兼任中国宋代文学学会理事、中国韵文学会副秘书长、中国词学学会常务理事、广东省古代文学学会秘书长、广州市语言文学学会副会长。研究方向为中国古代文学唐宋方向。在学术交流方面,曾赴日本国、韩国、台、港、澳地区开会、讲学、访学。2004年日本东海大学访问研究员、2005年日本创价大学访问研究员。

张海鸥的介绍

2. 张海鸥的介绍

张海鸥,首届中国青少年双钢琴比赛专业组金奖、第五届霍洛维茨国际钢琴比赛银奖、首届德国衮德拉赫音乐奖比赛钢琴金奖获得者;德国首届Dr.Eva Maria Zbick艺术家成就奖;1在德国拥有以他名字命名的“Haiou Zhang国际音乐节”。他17岁时考入培养世界钢琴顶尖人才摇篮的德国汉诺威音乐与戏剧大学。在刻苦攻读学位、赢取国际比赛奖和音乐奖的同时,他的琴声响彻在德国、法国、意大利、瑞士、挪威、捷克、斯洛伐克、加拿大、美国、巴西等国家的艺术节、音乐节和音乐厅里,精湛的演奏令观众们沸腾和疯狂。高贵气质、优雅形象、超出同龄钢琴家的文化内涵和修养、一口纯熟的德语和英语加之与生俱来的沟通力,使他游刃有余地融合于西方文化和社会中,让对中国了解甚少的西方人重新审视中国人并刮目相看。

3. 张海鸥的成长历程

张海鸥成长于一个十分崇尚文化、文明和艺术的家庭。父亲是高级工程师,母亲曾为儿科医生,后转行于国内最大的一本母婴杂志担任主编。如此家庭背景无疑在他的成长中产生很大影响。与那些同龄的钢琴家们相比张海鸥很幸运,他的父母没在他三、四岁时就把他抱到琴凳上开发天赋,他有一个有尽情玩耍的快乐童年。其实,他学习音乐很偶然,阴错阳差于妈妈的一个不好习惯。张海鸥幼年时,急性子的妈妈看他吃饭慢就去喂,看他鞋带系得不好就替他系。这样,就剥夺了他手指锻炼的机会,使他应学会的一些生活自理都做得不太好。这让妈妈有些发愁,于是带他去少年宫学习电子琴,想让他练练手指。没想到,他的手指在电子琴上却难以置信地灵活,而且乐感好,抓谱子快。学琴没多久,恰逢举办全省少儿电子琴大赛,他进入了决赛。让评委们惊异的是,他把自己一直着迷的匈牙利狂想曲第2号的艰深乐段,在没学过任何专业作曲技能的情况下,将终曲大段八度改写为六度并轻松征服,以适应他那还未发育成熟的小手,以绝对优势赢得了第一名。张海鸥出众的音乐才能被评委们交口称赞,建议他改学钢琴。就这样,张海鸥八岁了才开始跟随陈晓音老师学习钢琴。虽然学琴晚,但他的能力很强。他每次去陈晓音老师那里回课,不仅能很好地表现曲子,错音也很少,经常受到陈老师夸奖和鼓励,这对于一个初学琴的小孩子很重要!慧眼识才的陈老师有意给他拔高,张海鸥学习进度神速,不到一年便攻克了别的孩子要三到五年才能弹奏的教材。父母对他练琴也很宽松,坚持以玩为主的原则,他的学琴生活充满阳光和快乐!学琴一年时,恰逢中央音乐学院三位著名专家来内蒙业余钢琴考级。他能力强,陈晓音老师一开始就大胆给他选了五级,可到考级时他已能轻松驾驭六级曲目了。考级时他是在著名钢琴教育家凌远教授主考的考场。她是一个非常严格的老师,但对张海鸥的表现很满意,使他顺利通过六级考试,还被评为优秀考生。张海鸥的才能让陈晓音老师的赞叹,力主父母带他去考中央音乐学院附小。但父母很犹豫,因为能考上的孩子真是凤毛鳞角,何况他学琴晚且时间也很短呢。可分外爱才的陈老师担心张海鸥的才能会被埋没,放下家里刚出生不久的女儿亲自带他来到北京。几经周折,终于幸运见到中国钢琴界的泰斗级人物周广仁先生。和蔼可亲的周广仁先生听完张海鸥的弹奏后很高兴。她说,我一般不过早建议小孩子搞专业,应该发展的看一个孩子。不过我听了你的弹奏,可以帮助你。她建议他做好准备,来北京试着报考一下中央音乐学院附小。在她的热情帮助和鼎立支持下,张海鸥开始跟中央音乐学院的钟慧老师学琴。然而,他的家乡在边远的内蒙古,正处于事业高峰期的父母工作都很忙。为了张海鸥的前途,妈妈带着他开始了艰苦的跑学生活:即每周六晚上坐夜车来京,周日到达后马上去中央音乐学院上课,晚上再坐夜车回去,周一早晨到家后他立即背着书包去上学。那些日子妈妈与他吃了不少苦,但他却很开心,因为他就想到中央音乐学院学琴。七个月过去了,考学的日子终于来临。父母心里很紧张,因为来这里考学的孩子琴龄都很长,很多都是多次在国内儿童钢琴比赛获过奖的佼佼者,名声显赫。与他们比起来,张海鸥就是一张白纸。坏消息不断传来,原本每年有八个公费生名额,那一年因师资不足只有四个了。真是雪上加霜!幼小的他全然不知,仍旧快乐地耍和练琴。考试时,他无忧无虑进了考场,心无旁骛地展示着自己的才能。经过三轮残酷竞争,学琴不满两年又来自边远地区的他,以闪光的音乐天分征服了音乐学院教授们挑剔的耳朵,成为四个名额的获胜者之一。入学后张海鸥不负众望,相继获得北京”希望杯“儿童钢琴比赛第三名和”全国青少年双钢琴比赛“专业组第一名。张海鸥有鲜明的学习个性。正如周广仁先生所说:“这个孩子脑子里非常有东西,有自己的东西,是个主动学习的孩子,知识不是老师溉进去,是自己去汲取的。他不需要那种灌输的方法。”他不只是刻苦练琴,他很小的时候就兴趣广泛,对汽车、舰船、军事、地图、宝石、死亡、宇宙等等都着迷不已。父母给他买了大量与他兴趣相关的书刊,还带他去看相关展会。进入中央音乐学院后,他开始收集并研究各种不同版本的乐谱,大量倾听钢琴大师们演奏的CD,阅读中外文史资料,经常写音乐笔记,有时间还听听歌剧、作作曲、写写小说或者诗歌。多元文化的养分使张海鸥的视野更开阔,思维更活跃。他认为,钢琴家仅有天分、乐感以及对音乐的敏感是不够的,尚需丰富的文化底蕴特别是西方文化使自己更具想象力和创造力,不能只做个钢琴匠人。出国学习愿望开始在他心中萌动。周广仁先生也认为,钢琴是西方的文化,需要一个大环境,到了必要时间可以出去学一下。德国汉诺威音乐与戏剧大学这所世界著名的钢琴学府,是他心中向往已久的德奥音乐殿堂。在周广仁先生的力荐下,张海鸥被著名钢琴教育家伯恩德·格茨克教授选中。他很喜欢张海鸥,冒雨亲自驾车到机场迎接张海鸥的到来,还帮助安排好住所,让张海鸥初到异国他乡就感到很温暖。入学不久,教授便放手让他参加霍洛维兹国际钢琴比赛。当他踏上基辅的旅途时内心既兴奋又有些紧张,因为同行的五位校友不仅比他年长,几乎都参加过国际大赛,有人还获过金奖,而他是第一次参加国际比赛。这使他稍感有些压力。不过,自信满满的他觉得自己也很有冲击力!到了基辅后张海鸥首先让自己放松心态。他先去浏览了这座美丽城市的风光、建筑和博物馆,还给爸爸妈妈买了礼物。虽然比赛竞争很残酷,初赛、复赛后五位校友都被淘汰了,只剩下他一个人,但他却心情很平静,觉得自己有实力在决赛中争雄。决赛是与乌克兰国家交响乐团合奏一首钢琴协奏曲,这是张海鸥第一次与大交响乐团一起演奏。他演奏的《拉赫玛尼诺夫D小调第三钢琴协奏曲》既庞大、艰深又演奏技巧高难。音乐大厅里座无虚席,乐团的声音感染着他,他一点儿也不觉得紧张,反而很兴奋,就感觉舞台和乐队属于自己了。现场挂着二十多个决赛选手国家的国旗。上场时,他看到离钢琴很近的五星红旗心里突然有种说不出来的亲切和冲动,就想为它拿到好成绩。于是他越弹越激情澎湃,甚至疯狂了,整个人都融化在音乐中。乐曲快结束时,在激荡人心的音乐旋律中他竟然按捺不住自己了,最后一个音符竟然是直接站起来弹下去的。观众们的欢呼声响彻音乐厅,场面太热烈了,张海鸥连续谢了很多次幕观众也不肯罢休,他只好一遍遍向观众飞吻。但激动的观众还是不断使劲鼓掌、跺脚,有些人竟直接奔到台前给他抛送鲜花和礼物,接下来竟然把他抬出了音乐厅。《基辅周报》盛赞他:“张海鸥演奏的拉赫马尼诺夫D小调第三钢琴协奏曲令人惊奇,好似他本人在世自己弹奏的一样……”获奖不久,他又在首届德国衮德拉赫音乐奖比赛中经过艰难角逐,成为50位入围钢琴家中唯一钢琴金奖得主,荣获为金奖获得者所提供优裕住所、琴房、奖学金以及一系列音乐会和录制唱片的机会。接着,他在2008年荣获德国基辛根音乐比赛特别奖,2009年荣获卡尔·多肯奖学金,继之获得卡尔·多肯基金会音乐奖、Reslob音乐奖以及梅纽因基金会音乐奖。

张海鸥的成长历程

4. 张海鸥的主要著作

《宋代文学与文化研究》 中国社会科学出版社2002年4月出版《两宋雅韵》 北京师范大学出版社1993年10月出版《柳永论稿》(译著) 上海古籍出版社1998年12出版《唐名家诗导读》 广东人民出版社1999年9月《宋名家诗导读》,广东人民出版社2001.5《唐诗宋词经典导读》,中山大学出版社2010.12《诗词写作教程》(主编),中山大学出版社2011.4《水云轩集》,华夏出版社2005.11《休暇之道》,广西大学出版社1996.12《中国古代文学通论》(宋代卷)上编第一章《宋代诗歌概述》,辽宁人民出版社2004年12《广选新注集评全宋词》(3)辛弃疾词392首(与刘扬忠合作),辽宁人民出版社1997年12《余事集——中华当代教授诗词选》(副主编),中山大学出版社2011.5

5. 张海鸥的荣誉&贡献

 鉴于张海鸥的出色才能和社会影响,2010年8月德国下萨克森州布克斯特胡德市文化协会选定他,创立以他名字命名的“Haiou Zhang国际音乐节”。德国的音乐节通常以德国著名音乐家而命名,如贝多芬音乐节、门德尔松音乐节、舒曼音乐节等,而Haiou Zhang国际音乐节是第一个以华人音乐家而命名的音乐节。Haiou Zhang国际音乐节旨在传承和发展古典音乐,培养青少年对古典音乐的兴趣,提高古典音乐的欣赏水平。至2014年,Haiou Zhang国际音乐节已经成功举办了五届。作为音乐总策划和执行人,张海鸥与他充满活力和高演奏水准的年轻团队,不断奉献出一场场被观众和媒体赞誉为上乘之作的音乐盛宴 ,其中包括独奏音乐会、双钢琴、室内乐(二重奏、三重奏、四重奏、五重奏、六重奏)、交响乐和钢琴协奏曲以及艺术歌曲等音乐会,2014年还推出欧洲传统的古钢琴和风笛演奏会。精彩的音乐节吸引了很多著名的音乐家和乐团,也吸引了众多的古典乐迷们。门票每每在开幕之前就已告罄,场场观众爆满,音乐节的各种活动均被汉堡以及该地区各类媒体密切追踪和第一时间报道。观众们次次都是以雷鸣般的掌声和欢呼声将音乐家们多次呼唤到台前,布克斯特胡德为音乐节疯狂!张海鸥凭借对古典音乐的热爱和执着的追求,为布克斯特胡德的文化发展和繁荣倾注了自己全部热情和激情,作出了巨大努力和贡献,因而他深受这里人们的喜爱和尊重。如今,张海鸥这个名字在布克斯特胡德家喻户晓,媒体称他是这里知名度最高的人,Haiou Zhang国际音乐节成为该地区一项重要的文化盛事,被认为是布克斯特胡德市提高城市形象的极佳机会。除此,张海鸥被邀请担任德国欧伯豪森钢琴节以及布伦瑞克音乐节的艺术顾问。2015年9月20日,德国北莱茵州-威斯特法伦奥伯豪森市艾伯特音乐厅隆重举办了德国首届Dr.Eva Maria Zbick艺术家成就奖授奖仪式暨获奖音乐会。奥伯豪森市市长克劳斯﹒威灵先生亲自祝获奖辞并将本届这唯一奖项颁发给具有世界声誉的青年钢琴家张海鸥。张海鸥先生从2005年开始每年受邀到奥伯豪森市举办钢琴独奏音乐会,多次举办讲座和大师班课。他感人肺腑、动人心魄的精湛演奏、精彩的讲授课以及突出的个人魅力吸引了众多人,培养了一大批忠实的拥趸,其中不乏很多新生代,提高了德国年轻一代对古典音乐的欣赏兴趣和素养,大大推动和发展了古典音乐事业发展。为此,奥伯豪森市专门创立Dr.Eva Maria Zbick艺术家成就奖,并将首届Dr.Eva Maria Zbick艺术家成就奖授于为古典音乐做出卓越贡献的张海鸥先生。当天的获奖音乐会门票早已售罄,一扫而光,他的乐迷朋友们从全国各地赶来参加。张海鸥先生的演奏再次感动和震撼了观众们,曲终全场起立鼓掌,欢呼声经久不息。《西德汇报》盛赞他:“张海鸥指下的莫扎特F大调奏鸣曲让人感触到了真正的伟大音乐力量。”

张海鸥的荣誉&贡献

6. 张海鸥的主要成果

在日本东京大学师从在日本和世界制造业著名的中川威雄教授,因率先开发“熔射制造表面带天然饰纹的不锈钢和超硬合金模具技术” 而获东京大学工学博士学位,并作为中国学者首次获得99年日本模具技术协会奖,研究成果为99年日本粉体粉末协会研究功绩奖的重要内容。作为我校从东京大学引进的高层次留学回国人员, 98年回国来校工作后,开辟了创形创质并行数字化制造研究方向,在关系国民经济和国防建设、可持续发展的关键领域开辟了“高能束数字化直接成形梯度功能材料零件”、“新材料制备、成形、加工一体化”、“机器人数字化制造金属模具”、“新型能源燃料电池SOFC的等离子熔射制造”、“高能束数字化生长制造计算机模拟”等前沿研究方向,建立了创形创质并行工程研究基地和科研梯队;争取承担总装重点、国防863、国家自然科学基金、国家863、部省级重点等纵向项目20项;发表论文180余篇,三大索引30余篇,多篇论文在Journal of Applied Physics(美国应用物理)、Thin Solid Films、Surface and coating technology、中国科学等国内外著名权威杂志上发表,并在第七届等离子科学技术国际大会上应邀发表论文(Invited Paper),获3项中国发明专利,取得了国内外同行关注的研究成果。

7. 张海鸥的演艺风采与媒体评价

这些年,张海鸥凭借自己对音乐的高超悟性和深厚的文化积淀,以深刻的音乐演绎、恢宏的钢琴技巧,在黑白键上开创出自己的一片天地  。他的足迹遍布欧美乐坛,琴声响彻在德国、法国、意大利、瑞士、挪威、捷克、斯洛伐克、加拿大、美国、巴西等国家的音乐节、艺术节和音乐厅;他受邀于多个著名国际音乐节,如德国石荷州音乐节、基辛根夏季音乐节、奥格斯堡莫扎特艺术节、法国贝桑松音乐节、瑞士日内瓦音乐节、意大利特雷卡尼夏季音乐节、挪威奥斯陆维格兰夏季音乐节、波兰格但斯克音乐节等;他与多个知名交响乐团合作演奏,如俄罗斯圣彼得堡室内爱乐乐团、捷克爱乐乐团,波兰室内爱乐乐团、斯洛伐克国家交响乐团、加拿大安大略爱乐乐团、德国海德堡交响乐团、纽伦堡交响乐团、波鸿交响乐团、汉堡爱乐乐团等;他还与慕尼黑国际音乐比赛弦乐大奖得主Faust Quartet四重奏以及当今在德国风头正劲,备受瞩目的弦乐四重奏Vision String Quartet长期合作演绎德沃夏克、肖松、莫扎特等室内乐作品音乐会。他的演奏征服了观众,媒体好评如潮:* 2003年参加德国布伦瑞克“键盘乐狂飙节”时,在众多成就斐然的青年演奏家中他的演奏被《布伦瑞克时报》赞美为:“石破天惊的演奏!娴熟的技巧,清晰的结构,和谐地融合在充满自信的激情中,我们陶醉在张海鸥的音乐世界里。张海鸥,一颗熠熠闪光的钢琴演奏新星!”同年应环球音像出版社之邀录制并发行《天才音乐少年》首张个人CD&VCD。在这套专辑VCD中他首次演奏了自己在德国创作的钢琴小品集《梦幻天空》。* 2004年9月,在德国汉诺威“音乐马拉松”一周活动中他连续演奏四场钢琴独奏会,场场曲目不同。颇具影响力的《汉诺威汇报》在六天中接连对他进行两次报道并这样赞扬:“他在键盘上展现了高度才华,使乐迷们完全沉醉于他的演奏之中,这就是中国青年钢琴家张海鸥!”德国著名《Schaedelspalter》杂志连续刊登他的演奏剧照,称他为“世界级的!!!”同年《黑森日报》对他在德国明登“明日大师音乐会”的演奏极尽褒奖:“这位年轻的钢琴艺术家,他那会“呼吸”的琴声能够透过五线谱穿越整个大厅并闪耀着光辉。对于古典音乐迷来讲听到他的演奏不愧是一种享受。他的确是一位明日的钢琴大师。”* 2005年11月,他应德国著名的布伦瑞克古典音乐节之邀演奏独奏音乐会。音乐会获得大获成功,媒体将他美誉为“键盘老虎”。继而,他在德国沃尔芬布特艺术节的首演大获成功,全场观众多次为他起立欢呼并达数分钟之久。乐评家在《布伦瑞克时报》写道:“他演奏的李斯特《葬礼》在情感上达到最大高潮,左手艰深的大段八度具有令人窒息的力量和速度;他对李斯特奏鸣曲的演绎在深刻理解和辉煌技巧上达到完美的平衡,展现的了高度的自信和几乎令人不可相信的成熟度。”该现场演奏实况由环球音像出版社出版发行成DVD。* 2006年7月,他受邀在德国Mecklenburg-Vorpommern Festspiele与波兰室内爱乐交响乐团合作演绎《贝多芬皇帝钢琴协奏曲》,德意志广播电台在黄金时段进行了现场转播。NDR《每日文化》这样评论他的演奏:“一个钢琴神童,不是莫扎特,是中国人张海鸥。”  * 2007年他受邀于加拿大多伦多爱乐交响乐团,与著名指挥家凯瑞·斯特屯先生携手合作,演奏《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》。作为北美首演音乐会他取得了巨大成功。观众们至今还清晰地记得,他的第一乐章的结尾八度音量突然压过整个乐团的轰鸣,人们无法相信这一切的发生。仅在第一乐章结束时,上千名观众就全体起立为他喝彩。《多伦多生活杂志》描绘为“多年来最为震动的演出之一”。《多伦多星报》盛赞他:“钢琴技巧威风八面,同时具有对音乐深刻的诠释,早晚会冲击世界乐坛的顶峰。”* 2008年慕尼黑《南德日报》资深乐评家沃尔夫冈·施莱博,对他演绎的李斯特钢琴作品音乐会高度评价:“十九世纪浪漫乐派的所有钢琴文献中,李斯特B小调钢琴奏鸣曲算是最具挑战性,音乐性最复杂的巨作。张海鸥的诠释,使我深深折服。他的钢琴技巧已经炉火纯青。我们很难找出相应的词汇,来描述他那不可相信的成熟及淋漓尽致的表演。”* 2009年他与斯洛伐克国家交响乐团在布拉格、斯洛伐克及加拿大进行了《贝多芬第五钢琴协奏曲》大型巡回演奏,并且将其录制成《贝多芬第五钢琴协奏曲》CD。每次末乐章刚一结束听众们便已按捺不住地为他欢呼,场面热烈而壮观。* 2010年,为纪念肖邦诞辰200周年张海鸥在德国、法国、瑞士等国家先后举办了近50场肖邦作品独奏会。《维斯特法伦信息报》生动刻画了他的演奏:“这是一个让人无言的夜晚。无论对古典音乐是否了解的人都会有同感,无论是甲壳虫还是猫王也都会被他创造出音乐美感所打动!”* 2011年,如此场面也出现在南美洲大陆。他携手第五十二届格莱美古典乐团提名获奖者、德国曼海姆莫扎特交响乐团巡回演绎《莫扎特D小调钢琴协奏曲》在巴西圣保罗造成轰动。两天之内征服了四千为他疯狂的听众,使他们完全沉醉于他手指下的莫扎特:慢乐章在默默流泪,末乐章为他欢呼呐喊。* 2012年,在Ebracher Musiksommer音乐节与著名指挥家、Echo-Klassik古典音乐奖得主 Gerd Schaller以及Philharmonie Festiva乐团合演奏《李斯特第一钢琴协奏曲》。《美茵邮报》称赞他:“张海鸥是新一代钢琴家中最杰出的一位,他辉煌的技巧与自然灵动的音乐使听众产生强烈的触电感。”同年10月,他携手汉堡古典交响乐团,在具有百年历史的汉堡莱茨音乐厅成功演绎《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》,为2012/2013新乐季第一场盛大音乐会完美揭幕。他那充满青春活力的演奏激荡着观众们的心,令他们完全沉醉……最后一个音符刚刚落下人们便按捺不住地热烈欢呼,壮观景象令人震撼!《汉堡日报》盛赞他:“张海鸥无须作秀。他浑身都充满了音乐,除了只有音乐,他生来具备辉煌的天然演奏技巧。”* 2013年,“张海鸥分别在Oettingen、Weilburg这两个国际城堡音乐节以及汉堡莱茨音乐厅精彩演绎了莫扎特A大调KV414、C大调KV415、C大调KV467等钢琴协奏曲。《奥格斯堡汇报》评论他:“张海鸥对莫扎特的精湛诠释使他已跻身于我们这个时代伟大的钢琴家行列。”* 2014年张海鸥与尤为擅长俄罗斯音乐的圣彼得堡爱乐乐团合作,演奏了俄国著名作曲家《拉赫马尼诺夫的第三钢琴协奏曲》。他以精湛过人的技巧、动人心魄和大气磅礴的音乐、令人惊异的音乐之博大胸怀,与俄罗斯著名指挥家Juri Gilbo珠联璧合,将俄罗斯民族的悲情柔美、荡气回肠、波澜壮阔、气势恢宏的情感演绎得淋漓尽致。观众们说:”真是太震撼了!我们在这四十五分钟都完全沉浸在音乐里,忘却了时间和空间。”《布克斯特胡德日报》乐评人惊呼:”专业上的评论用语对于如此炉火纯青的演奏显得有些苍白无力,因为它已经超越了语言的表达力,千言万语不如用一个字表达最到位,”牛!”。 当天,音乐会一票难求,很多没有买到票的人也兴趣盎然地在场外聆听,成为布克斯特胡德少见的一道风景线。同年7月,他与Vision String Quartet弦乐四重奏共同演绎的莫扎特钢琴协奏曲,被布克斯特胡德媒体盛赞道:”张海鸥演奏的莫扎特令人刮目相看,改变了我们对亚洲人演奏莫扎特作品的传统认识。他用无比轻松的手法表达了深沉的德奥音乐内涵。他的演奏具有对莫扎特天才的诠释------” 2015年1月4日应荷兰国家广播古典4台之邀,在闻名遐迩的荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅Spiegelzaal特别音乐会系列激情奏响开年音乐会。荷兰著名古典音乐主持人Hans van den Boom主持了本场音乐会。音乐会别开生面,首先是张海鸥为观众们奉上了不同年代和风格多样的音乐作品——从古典巴赫到现代爵士乐。他以炉火纯青的精湛技巧、丰富多彩的音乐层次和变化多端的音色,让观众们饱览了一场美轮美奂的音乐盛宴。高水准演奏深深打动和震撼了观众们的心,每曲结束掌声雷动,欢呼声此起彼伏。之后,主持人Hans van den Boom对张海鸥进行现场专访。气氛相当轻松、活跃,张海鸥与主持人风趣机智的对答让情绪高涨的观众们不断爆发出阵阵欢快笑声和热烈掌声。继之,张海鸥与荷兰新一代当红女小提琴家丽萨.雅可布斯Lisa Jacobs携手合作,共同演绎西班牙作曲家萨拉萨蒂的经典之作《流浪者之歌》。钢琴家与小提琴家自然天成的默契配合,将该曲演绎的悲情柔美、荡气回肠、感人肺腑,动人心魄,情感宣泄淋漓尽致。激情迸射、火花四溅、醉人心扉的演奏将音乐会推向最高潮!2015年1月7日张海鸥匆匆赶到四川成都音乐学院举办钢琴独奏音乐会,当晚在大音乐厅倾情奉献多首风格迥异的音乐作品。从巴赫的经典名曲《D小调半音阶幻想曲与赋格BWV 903》到莫扎特的《D小调幻想曲KV 397 》、贝多芬的《升C小调钢琴奏鸣曲OP.45 NO.2 “月光”》等名作,再到李斯特《阿西西的圣方济向鸟儿布道》和《艾斯特庄园水的嬉戏》、斯克里亚宾《为左手而创作的前奏曲和夜曲OP.》以及德彪西的前奏曲和拉威尔的圆舞曲等作品。精彩至极的高水准演奏让在场观众们极为震撼和难忘 。接下来,张海鸥将在意大利Trecastagni、瑞士Luzern以及德国Frankfurt、Dusseldorf、Bonn等地举办音乐会……

张海鸥的演艺风采与媒体评价

8. 张海鸥的大师评价

2003年4月,在乌克兰基辅第五届霍洛维茨国际钢琴比赛复赛时,著名钢琴大师巴什基洛夫听了张海鸥演奏的李斯特奏鸣曲后由衷感叹:“他演奏的李斯特钢琴奏鸣曲是我从未听到过的,结构和速度太奇妙了,我们听到了非常美的音乐。”在决赛现场,张海鸥激情而疯狂的演奏刚刚落下最后一个音符,第一个大声欢呼“Bravo!”的人就是国际著名肖邦比赛和鲁宾斯坦比赛的创始人比特利斯基。他激动地说:“张海鸥演奏的太精彩了,“老拉”在世听见了也会感动的。”当即热邀他去瑞士参加鲁宾斯坦钢琴比赛。2004年2月,张海鸥应布拉格交响乐团前任音乐总监赫尔扎先生之邀,来到布拉格与捷克特拉得交响乐团以及著名指挥家凯瑞·斯特屯先生合作演出《拉赫马尼诺夫第三钢琴协奏曲》。他充满青春活力的激情演奏不仅吸引了大批中老年古典乐迷,也吸引了很多年轻观众。观众们久立鼓掌,欲罢不能,凯瑞·斯泰屯先生对他的演奏赞不绝口:“他是我30年来见到的最有才气的年轻演奏家,与他合作使我的指挥灵感如同山泉之水,源源不断,布拉格之行最有意义的事情就是结识了张海鸥“。当即他邀请张海鸥下一音乐季与他棒下的加拿大多伦多爱乐乐团携手演奏《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》。  2008年5月,荣获第五十二届格莱美音乐奖最佳乐团提名奖获奖者、德国曼海姆莫扎特交响乐团的著名指挥家托马斯·费伊偶然在收音机里听到张海鸥钢琴音乐会的演奏,当时激动不已,对他赞赏有佳。认为他不仅是演奏家,而且也是很有思想的艺术家,特别是对德奥作品的理解和演绎敏锐而有悟性,很有活力和新鲜感,很有自己的创造力,是他近二十年来见到的最具天才的青年钢琴演奏家。他马上与张海鸥取得了联系,自此张海鸥成为德国曼海姆莫扎特交响乐团和海德堡交响乐团的驻团艺术家,至今已经合作六年。他们之间的音乐碰撞是理性与激情、平衡与戏剧性的演绎,十分和谐美妙。2009至2014年期间他们合作演绎的门德尔松、莫扎特、贝多芬等作曲家的钢琴协奏曲都获得了令人激动的成功。