为什么皮克斯动画那么有意义(皮克斯动画的特点)

1. 为什么皮克斯动画那么有意义(皮克斯动画的特点)

1、皮克斯动画为什么这么好。
 
 2、皮克斯动画制作水平。
 
 3、皮克斯动画与中国动画差别。
 
 4、皮克斯动画公司对动画的影响。
 
 
 
 1.皮克斯动画工作室是继迪士尼之后，对动画历史影响深远的公司之一，已经成为三维电脑动画领域的领头羊；皮克斯的动画作品无论在艺术上还是商业上都取得了巨大的成功，其良好的创作环境，优秀的创作团队，准确的市场定位，尤其是其出色的作品，都成为其成功的重要因素。
 
 2. 总部坐落于美国加利福尼亚州的皮克斯动画工作室成立于1986年，一直致力于制作优秀的电脑动画作品，迄今为止，十一部动画长片中五部获得奥斯卡最佳动画长片奖，十八部动画短片中三部获得奥斯卡最佳动画短片奖，另有六部提名，同时多部作品还取得金门奖、金尼卡斯奖等众多奖项，在2009年的第六十六届威尼斯电影节上，皮克斯动画工作室的五位导演被集体授予了金狮终身成就奖。

2. 皮克斯为什么在动画领域这么厉害 皮克斯在动画领域这么厉害的原因

1、皮克斯动画工作室是继迪士尼之后，对动画历史影响深远的公司之一，已经成为三维电脑动画领域的领头羊；皮克斯的动画作品无论在艺术上还是商业上都取得了巨大的成功，其良好的创作环境，优秀的创作团队，准确的市场定位，尤其是其出色的作品，都成为其成功的重要因素。
 
 2、总部坐落于美国加利福尼亚州的皮克斯动画工作室成立于1986年，一直致力于制作优秀的电脑动画作品，迄今为止，十一部动画长片中五部获得奥斯卡最佳动画长片奖，十八部动画短片中三部获得奥斯卡最佳动画短片奖，另有六部提名，同时多部作品还取得金门奖、金尼卡斯奖等众多奖项，在2009年的第六十六届威尼斯电影节上，皮克斯动画工作室的五位导演被集体授予了金狮终身成就奖。

3. 这是皮克斯什么动画？

灵魂 Soul (2020)


　《灵魂》聚焦“婴儿们的灵魂”，讲述灵魂们都需要参加YOU研讨会，被赋予人格特征，此后才会被送去人世间附体，成为它们注定要成为的那个人。 
　　主角Gardner是一个生活很容易看穿的中学音乐老师，而他真正的梦想是弹钢琴——不是像他现在做的一样只教孩子们弹钢琴，而是以做音乐、做爵士乐来谋生。当他终于拿到人生第一份音乐人的工作，却不小心掉进了下水道“死”了，并在一个黑洞中醒来，成为了一个孤独的灵魂。 
　　不久，它发现自己不是独自一魂，而是到了YOU研讨会，另一个外号叫22的灵魂已经参加了研讨会数百年，它极度憎恨人类，一直未去附体。很快的，Gardner和22一起回到现实世界，在那里，Gardner将学会“有了灵魂”真正的含义。

4. 为什么皮克斯的动画，总是能吸引人？

再美的事物，随着时间的流逝，都会成为过去，唯有不断创造美的创造源，才能不断地生产美，不断诠释何为美。
  
 动画领域的传奇公司皮克斯就是这样一个似乎能够不断创造美的奇迹公司。它的大热动漫电影《寻梦环游记》，上线第二周就登上了票房的周冠军，当然我们依然能够回忆起《玩具总动员》、《海底总动员》、《飞屋环游记》、《头脑特工队》曾给我们带来的美好观影体验。
  
 皮克斯为什么总能让我们心甘情愿的掏钱花时间观影？
  
 首先是皮克斯源源不断的创意，赋予了作品超强的吸引力。可是这创意又是如何获得的呢？《创新公司-皮克斯的启示》的作者，埃德·卡特穆尔，皮克斯的创始人之一，为我们揭秘了皮克斯20年不断创新、保持创新的秘诀。
  
 第一，有话直说，消灭沟通阶级。
  
 在内部说“消灭阶级”似乎像一个口号，因为很难做到，必须从细节做起。乔布斯收购皮克斯以后，在皮克斯会议室放置了一张巨大的长桌，据说是乔布斯非常欣赏的一位设计师的作品，并且价格不菲。
  
 就是这张昂贵的桌子，在开会时划分了他们的阶级感，在桌子的中心做着似乎比较重要的导演和制片人，其他人依次坐在两边。时间一长，为了让大家知道自己应该怎么坐，秘书会打印出座次牌来放在桌子上，引导大家就做。
  
 结果造成桌子旁边的人意见不重要，中间人的意见更为重要的思维惯性。作为创意公司，优秀的创意是起点，好创意的标准不是身份的高低，好的创意通常是集思广益，借助集体智慧的结果。阶级会让创意在被激发时受到阻碍，作为管理者，认识到必须要激发员工的坦诚，必须鼓励他们开动脑筋为公司出谋划策。
  
 于是，卡特穆尔扔掉了乔布斯喜欢的那张桌子。
  
 第二，允许不成熟的创意，但要快速迭代。
  
 最终一个创意变得成功，通常需要经历成长的镇痛。最初时，是一个可能性的种子，在《创新公司》的书中有个有趣的比喻，，皮克斯内部把任何一部电影的初样都叫做“很丑的婴儿”（ugly baby）。是因为：一是，绝大多数孩子刚生出来都不好看，所以不用在意，电影也一样；二是，作为孩子的“家长”，要付出耐心和时间去培养，这样“孩子”最终才能成为一个很好的人。
  
 《怪物电力公司》的剧情经过了天翻地覆的变化。我们看到的主角之一是个很可爱的7岁小女孩，但其实一开始剧本的主角是个30岁的男会计怪物，萨利的伙伴大眼仔，直到故事大纲写就的一年多，才加入到剧本中。而《飞屋环游记》，一开始的设计是两个兄弟争王位的故事，最后变成了一个小胖子加老爷爷的历险记。
  
 不成熟的创意不等于失败，它只是需要智者对其不断的更正，只要速度够快，就能不断把其调整到正确的道路上。如果因为不成熟就否定创意，那么许多创意都不会发生。
  
 第三，鼓励尝试冒险。
  
 在好的创意基础上，不断尝试是否能够还有新的突破，能否还有更好的角度。在熟悉的事物下创造新事物。
  
 除了《创新公司》这本书看到的。我们直接从电影作品中，也能够得出一些经验。
  
 首先是有一个好故事。无论皮克斯的哪部电影，最终都是在给我们讲一个动人的故事。故事有血有肉，有灵魂有智慧，完整且意味深长，可换起整个人类共有的情感，亲情、友情、爱情，还有对梦想的追求，对理念的探索，对传说的新解。
  
 其次，一次只有一个最中心的思想传递给观众，给予观众最深刻的印象和最真挚的情感。《寻梦环游记》围绕如何解决处理亲情与个人追逐梦想之间的矛盾。最终双方都发现了自己的偏执，最终通过彼此之间深切的爱，化解了矛盾。
  
 最后，我们发现皮克斯的动漫取了一个极简的名字。《玩具总动员》（Toy Story）、《海底总动员》（Finding Nemo）、《飞屋环游记》（up）、《寻梦环游记》（Coco），这么简单的名字又好记又容易传播，并切合主题，绝对是高内功的体现。
  
 皮克斯的动漫为什么能吸引人？它一定还有其他的更多的优秀品质，期待观众自己发现。

5. 皮克斯动画有哪些？

1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花了1000万美元买下了工业光魔公司的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。同年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3-D短片《Andre and Wally B。》

1987年，皮克斯的短片《Luxo Jr。》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯。

1988年，短片《Red's Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。

1990年，皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”、为大众汽车制作的“La Nouvelle Polo”以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗那举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。

1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。

1992年，由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡科学工程金像奖。

1993年，在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。

1994年，为派拉蒙电影公司制作了企业标识。

1995年11月22日，世界上第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(ToyStory)在全美上映。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。这个作品被称为继《米老鼠》赋予动画片声音，《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃－－－赋予动画片3D！

1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( ABug＇sLife)上映。《虫虫危机》共有1.63亿美元进账，击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》，成为当年动画长片票房冠军。

1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》(ToyStory2)上映。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。

2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》( Monsters，Inc.)上映。《怪兽电力公司》上映10天就突破了一亿美元大关。

2003年5月30日上映的《海底总动员》是迪斯尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊。凭着《海底总动员》的傲人成绩，皮克斯正考虑修改与迪斯尼的协议。假如负责发行的迪斯尼无法满足他们的要求，皮克斯就将寻找其他合作伙伴。

2004年11月05日皮克斯动画工厂，继以《海底总动员》创下电影史上最卖座动画片纪录后， 又更上层楼， 挑战以真人为主角的超高动画技术， 在2004年11月推出了这部全新三维超级电脑动画巨片--《超人总动员》，更值得一提的是，《超人总动员》是皮克斯历史上第一部“动作片”，也是皮克斯第一次电脑挑战超级英雄的故事。迄今为止，它的全球票房已接近五亿美元。

2004年，新兴动画帝国皮克斯和老牌传统媒体帝国迪斯尼之间的商业矛盾开始愈演愈烈。2003年开始，双方开始商讨续约问题，由迪斯尼继续全权发行后者制作的动画，但2004年1月谈判破裂，主要原因是当时的迪斯尼CEO迈克尔·伊斯纳（MichaelEisner）与乔布斯不和（前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”，后者称迪斯尼拍的续集“很丢脸”），而且价格问题也没有谈拢。2004年，乔布斯曾要求与迪斯尼共享影片的所有权利，但被迪斯尼拒绝。于是双方将于今年6月上映的《汽车总动员》(cars)后终止合作。 双方分手后（尤其是在伊斯纳下台后），迪斯尼一直努力恢复和皮克斯的关系。罗伯特伊格，在2005年10月取代前任CEO伊斯纳时就宣称，复兴迪斯尼的动画实力将是他的首要任务。

2006年1月23日，美国第二大媒体巨头、迪斯尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格（RobertIger）以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购动画公司皮克斯（Pixar）

文化：皮克斯最著名的企业文化就是“以下犯上”，确切地说，在创作领域，皮克斯内部完全没有“上下”的概念。看过《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羡慕皮克斯的工作环境，那里好比一个“娱乐无极限”的大型游乐园，到处都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的员工，任何一个普通动画师都可以提出创意供大家讨论。当地报纸称此处为“前青春期的天堂，连自助餐厅里都在招待好玩的食品，普通员工会很高兴地告诉老板怎样做才最好”。《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿也曾经说：“什么中层、部门、领导，这些词我们统统没有，这就是我们独一无二的地方。”

一个在动画历史上闪现光芒不亚于迪斯尼的公司就此结束其传奇般的历史，可以说它实现了一个不可能的任务——超越迪斯尼，但是它凭借精彩的创意和先进的技术，成功了。虽然它结束了作为独立公司的历史，但是其精神依然在不同的地方延续。

历年票房记录：

1995 【玩具总动员】（Toy Story）
美国票房：1亿9180万美元
全球票房：3亿6200万美元

1998 【虫虫危机】（A Bug's Life）
美国票房：1亿6280万美元
全球票房：3亿6340万美元

1999 【玩具总动员2】（Toy Story2）
美国票房：2亿4590万美元
全球票房：4亿8500万美元

2001 【怪物公司】（Monsters Inc.）
美国票房：2亿5590万美元
全球票房：5亿2540万美元

2003 【海底总动员】（Finding Nemo）
美国票房：3亿3970万美元
全球票房：8亿6460万美元

2004 【超人总动员】（The Incredibles）
美国票房：2亿6140万美元
全球票房：6亿3140万美元

2006 【赛车总动员】（Cars）
美国票房：2亿4410万美元
全球票房：4亿6200万美元

皮克斯将于08年推出一部3D动画大片《瓦力WallE》。  下面是瓦力的简介：  
  瓦力　是3D动画第一品牌皮克斯的第九部作品， 是由◎海底总动员　导演安德鲁·斯坦顿（Andrew Stanton）执导的第二部动画片，   
这部动画描述好几百年以后，地球的垃圾堆积如山，污染严重，人类纷纷移居到外太空居住。有一天人类决定派打扫机器人瓦力到地球打扫环境，希望有一天环境变好之后，人类能够再回来地球定居。瓦力每天的工作就是打扫，晚上则居住在一个铁皮货柜中，他最大的乐趣就是从垃圾堆中发现各种奇特的物品，当作自己的收藏。后来人类派了另一位女性机器人来查看整个清理的状况，这位专家就好比机器人中的名模一般，外型有如最时尚的i-pod，闪闪动人，而纯朴的瓦力当然也对她相当的倾心，迫不及待要把自己的好康收藏与她分享…

6. 如何评价皮克斯动画短片

奇：突破常规的表现手法 
  短片中，动画角色的定位并没有落入俗套，没有按照常规去表现该事物。云朵的工作是像女娲一样捏出一个个小婴儿，送子鹳的工作是将这些婴儿送入千家万户，这种一反常规的表现手法，反而给人以耳目一新的感觉。当“阴云”制造的暴力宝宝让它的搭档送子鹳每次都伤痕累累时，已经筋疲力尽的送子鹳没有接过Gus捧着的鲨鱼宝宝，而是远远地飞走了，我们都以为送子鹳已经弃它而去，没想到它却弄来一副护具，并全副武装继续为“阴云”Gus运送着它制造的宝宝，这种出奇不意的设计不仅给动画一个完美的结局，也带给我们更多感动和思考。   特：深刻而丰富的思想内涵 
  《Partly Cloudy》短短5分多钟，却让观众感受到了善良、忠诚和一视同仁。当被摧残得羽毛都不剩几根的送子鹳，最终还是回到孤独乖僻的乌云身边时，我们都为它的善良、勇敢和忠诚所感动，暴力云虽然总是制造一些“危险”的小婴儿，但依然用大大的期许，送走淡淡愁容的送子鹳，然后用灿烂的拥抱，表达心里的快乐和歉意。虽然辛苦并充满“危险”，但它们从未想过放弃。动画有了这种特别的的内涵、寓意和深度，就会让观众时常有新的发现和遐想，从而吸引观众反复观赏而百看不厌。   美：“幽默”与“感动”的完美结合 
  动画一种是视觉艺术，它囊括了一切绘画表现手段，⑤对主题起到了渲染和烘托作用，使主题思想进一步深化。无论是憨厚可爱的暴力云，还是忠诚坚忍的送子鹳，能够始终守住彼此的那份友谊，这应该来源于他们一视同仁、不放弃任何新生希望的那份纯朴的善良。暴力云可谓是心怀柔情的铁汉，或许粗鲁但是绝对善良；而送子鹳就是全副武装的勇士，或许滑稽但是绝对忠诚。它们是最好的搭档，它们不离不弃。在短短的时间里，影片既带给了观众幽默，又带给了观众感动。观众总可以从其中感受到浓浓的亲情、友情、爱情，抑或是生活的哲理、做人的准则……皮克斯将“幽默”与“感动”这两种最能冲击心灵的要素完美地结合在一起，将动画的美与人性的美也完美地联系在一起。   《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿说过，“原创故事是制作动画电影过程中最困难的事情，至少我们这样认为。但是你一旦完成了这一项，那种满足感也是其他工作所无法企及的”。⑥皮克斯不照搬童话或畅销书籍，坚持创造属于自己的故事和人物，从创意和内涵来看，皮克斯要比它的竞争对手们更厚实，能够将一些社会现象的思考与情感的升华包含到自己的作品之中。皮克斯动画作品的新、奇、特、美，充分体现出皮克斯的动画大师们非凡的想象力和无限的创意。皮克斯用自己的动画告诉我们：动画能够使创作者们自由地、没有任何障碍地表达出自己的想法；在动画的世界里，没有想不到，只有做不到。

7. 皮克斯动画剧情最好动画是哪一部？

1995《玩具总动员》（Toy Stroy） 
　　全球票房：3亿6200万美元 
　　 
　　1998《虫虫危机》（A Bug's Life） 
　　全球票房：3亿6340万美元 
　　 
　　1999《玩具总动员2》（Toy Stroy2） 
　　全球票房：4亿8500万美元 
　　 
　　2001《怪物公司》（Monster Inc） 
　　全球票房：5亿2540万美元 
　　 
　　2003《海底总动员》（Finding Nemo） 
　　全球票房：8亿6460万美元 
　　 
　　2004《超人总动员》（The Incredibles） 
　　全球票房：6亿3140万美元 
　　 
　　2006《汽车总动员》（Cars） 
　　全球票房：4亿6200万美元 
　　 
　　2007《料理鼠王》（Rataouille） 
　　全球票房：逾5亿美元 
　　 
　　2008《机器人瓦力》（Walle） 
　　全球票房：5亿3200万美元 
　　 
　　2009《飞屋环游记》（Up） 
　　全球票房：6.83亿美元 
　　 
　　2010《玩具总动员3》（Toy Stroy3） 
　　全球票房：11亿美元 
　　 
　　2011《汽车总动员2》（Cars 2） 
　　全球票房：5.47亿美元（截止2011.9.8

8. 皮克斯动画有哪些

1.《玩具总动员》系列


《玩具总动员1》是影史上第一部全电脑动画长片，百看不厌，无敌神作。

小时候总是梦想自己的玩具可以说话可以陪着自己玩，没想到这样的想法很早就在电影里得到实现，很有意思～

当时最迷这部动画片的孩子们现在应该都已经进入社会每天上下班。
2.《虫虫危机》


皮克斯第二部动画长片。

这部1998年的电影未能如《玩具总动员》般光芒万丈，但它仍用当时先进的动画技术和丰富多彩的微观昆虫世界令影评人称赞。
3.《怪兽电力公司》


这部2001年的影片，有着丰富情感、幽默对话以及约翰古德曼、比利克里斯托和史蒂夫布西密的精彩配音。

它是很多孩子和大人的最爱之一。

尽管影评人认为没有达到玩具总动员的高度，它仍不失为一部经典。
4.《机器人总动员》


背景设定在遥远的未来，瓦力证明机器人也能有复杂的情感。

瓦力什么都不会说，除了那一声声执拗的：Eve！

他们在星空画出美丽的弧线，无意间守候了一份真正的爱情。
等等……