动漫行业前景如何？

1. 动漫行业前景如何？

动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 
截至2007年10月，国内已有30多个动漫产业园区、5400多家动漫机构、450多所高校开设动漫专业、46万多动漫专业在校学生。而在中国84万个各类网站中，动漫网站约有15万个，占18%，这一数字与2006年初同期相比增加了4000余个，增长率约为36%；动漫网页总数达到5700万个，增长率约为50%。 
面对广阔的动漫市场，各地动漫产业发展计划的制定更是如火如荼，纷纷打造自己的“动漫之都”。北京开始着力打造国际一流的动漫产业中心；上海、广州、福州已初步形成以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链。这一切都直接导致了国产动漫市场的上位。与几年前中国动漫市场中85%以上都是外国的动画片的情形形成鲜明对比的是，2007年国产动画片的数量已经占国内动漫市场的半壁江山。 
截至2007年11月，聂崇瑞、本杰明、聂峻、宋洋、张晓雨、陆明等60多位中国漫画家的近60部作品在法国出版，并被推广到意大利、比利时、英国以及美国等世界各地出版发行。近年来，几乎每个月都有中国漫画作者的作品在欧洲出版。 
与数字意义上的行业繁荣相对应的是名目繁多的动漫节、动漫展、动漫赛事在2007年的活跃。几乎每个月都会有举办，地点除了杭州、广州、上海、香港、北京这些发展动漫产业较早的城市，合肥、武汉、宁波这样的动漫产业新兴城市也逐渐加入。展出内容上，也更加注重质量和内容，不再是“COSPLAY+周边商品贩卖”的简单集合，从广度和深度两方面都达到了一个高峰。 
到2008年底，中国年动漫节目需求量为180万分钟，意味着将有一个250亿美元的市场空间，而目前国内播出的动漫作品每年只有2万分钟，不足实际播出量28万分钟的1/10，且大量依赖进口。 
动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国目前儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元……在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。 
任何一个国人，不论他是本土漫画作者或者仅只是一个普通读者，一说到国内的漫画产业，不可避免就会提到日本的漫画。于是乎，总是听到很多人问，为什么日本漫画发展得那么好，中国却不行。关于这个问题，不妨让我们对比日本的漫画产业和国内漫画产业来分析一下吧。 
如果说日本的动漫是通过：“漫画----动画----衍生产品----消费者”来获取最大利润的话，那么目前国内就是通过：“漫画----读者”来获得利润；而动画产品则是通过“动画----投资”来获得生存。而工业厂商则是通过“厂商----购买少部分动漫形象----消费者”来获得利润。利润模式不同，其效果当然不同。 
日本动漫产业模式的建立大概用了30年时间，到目前为止，他们已经有60年以上的产业化经验，我们却不可能再有一个60年的发展时间。在国家最近出台的一些国产动漫扶持政策中，我们不难发现，所有的优惠政策都将在2008年停止。也就是说，我们有的只是3年时间。如何用这3年换别人30年的发展？这个就是我们需要去改变的，完全单一学习日、韩、美模式显然是行不通的。而在“漫画”、“动画”、“衍生产品”几个环节中，其中“衍生产品”的载体，大多是玩具厂商或是其他制造商，相对来说是这几个环节中最为成熟的，也是资金最为稳定和雄厚的。这些厂商之中不乏能够拿出一笔充裕的资金来研发一部动漫作品的人存在。也就是说，如果我们的产业成为“衍生产品制造商----漫画----衍生产品制造商互动开发----动画制作----衍生产品----消费者”，是否就可以发展的更加快一些呢？也许是，也许不是。让我们来计算一下时间。 
首先，我们来分析一下日本动漫模式的发展时间： 
从什么都没有开始培养一个成熟的漫画助理需要3年时间；培养一个成熟的漫画家最少要有5年时间；培养一个成熟的漫画企划需要10年时间； 
从什么都没有开始培养一个成熟的动画原画师要5年、动作师要5年；而一个动画导演需要10年的时间。 
从什么都没有开始和制造行业联合，前期了解就要1年。产品分析、行业磨合出现成功案例需要3到5年。 
于是，我们获得了一个简单的数据：最少需要35年的时间。 
三十五年……这是个可怕的数据。不是我们没有三十五年的毅力来一直从事这个行业，而是我们没有三十五年的环境。政府的保护时间大概是三年，如果在没有保护的情况下依靠我们现在的能力去和国外成熟的动漫作品来抗衡的话，我们的胜算微乎其微。 
下面我们再来分析一下中国特色的动漫发展模式： 
我们从什么都没有开始培养一个漫画家还是需要5年时间，培养一个成熟的漫画企划10年，不过好在，我们已经过去了这10年。而自90年代开始，我国的动画行业开始从事大量的国外动画片的代工，积累了一定的制作经验。玩具等制造行业发展的势头和实力使得他们获得了很多资金。而玩具业也和动画一样长期是一种代工的状态。如果三者合一，连手创作。必将三方获利。如果是任意两方联合，情况也会是如何呢？漫画创作和动画制作联合因为是同质公司，在回报上会难以体现。如果是玩具等制造商和漫画创作合作，将回难以推广。如果是玩具等制造商业和动画创作合作，前期企划风险难以估计。如果是：玩具等制造行业出前期资金，漫画进行前期企划，而动画进行扩大影响的制作，再由玩具等制造行业进行大规模生产和铺货等销售行为。我们可以来计算一下还需要的时间是多少？ 
由玩具制造商发起我们可以节约磨合的3年时间。而漫画创作需要的时间为1年半，市场反馈为半年。在确定造型合理后开始大规模的制作动画片生产玩具。前后所需要时间为3年。所以，如何利用好这3年，是我们必须探讨的。 
到底什么是最适合我们的方式呢？也许就是“衍生产品制造商----漫画----衍生产品制造商互动开发----动画制作----衍生产品----消费者”。 
说到这里，我们可以这样概括一下在我国的动漫产业中，漫画和动画的地位。漫画和动画其实都可以算做是产品形象开发期。 
那么它们究竟会在整个产业中取得什么样的位置？会和整个产业中的上下游发生什么样的作用？ 
漫画创作中主要的创作环节有：脚本创作、造型设计、画面分镜等问题，一部漫画创作的成本大约需要50万以上的投入。而依靠动画制作为产品创作期的主打的话，需要解决的问题有：脚本创作、造型设计、动画关键帧、声效、动画后期等问题，一个动画制作的投资至少在1000万以上。 
如果把漫画与玩具等制造业相结合的话，漫画可以提供给玩具制造业一个有灵魂的完整的动漫形象。而如果把动画与玩具等制造业结合的话，它可以提供一个更加生动的完整动漫形象。从收效上来说，动画比漫画更加有影响力，但是它所需要的是比漫画多20倍的高投入，这这样高的资金投入，将会把大多数玩具制造商给排除掉。并且在动画创作中，前期环节的工作（剧本、造型）一直是我国动画创作环节中的弱点。商家要做如何销售组合是商家的战略。而在动漫行业研发期来说如何减少前期风险，就成为一个值得探讨的话题。这样看来：由玩具等制造商投资前期启动，然后由漫画创作团队来完成造型和剧本工作，再由玩具等制造商研究并局部发行产品，并且同期进入该形象的动画创作阶段。接着再由玩具开发商来大规模的开发销售。而对于比较敏感的版权问题，由大家分享版权，制造商获取自己最需要的版权，其他版权可以进行再授权或者是和其他环节的开发者进行共享，这样的模式才能让大家一齐获得最大利润。举个众所周知的例子，在日本，铁臂阿童木就是松下等几家公司共同享有版权。 
在国内，漫画依靠出版物基本能够回收研究成本。所以，漫画的自身已经有一条小的赢利模式，就是：“漫画创作----出版----读者”来赚取利润。而我刚刚所说的“衍生产品制造商----漫画----衍生产品制造商互动开发----动画制作----衍生产品推广期----消费者”，则是值得我们继续尝试的另一条路。这条路更加适合成熟的漫画制作团队而非漫画个体作者。同时，这条路也更加适合中小型玩具等制造商，可以在最大范围控制风险的情况下，挑战未来的商机。 
在未来漫画创作的过程中，造型简洁、适合玩具开发的类型，将会更加受到追捧。而具有商业理念的创作型漫画团队也将更加容易在这个市场中生存发展。他们将不光可以吃到出版界的版税，还可以吃到玩具或制造商的授权费。 
由此，我认为，只要能及时根据客观环境调节自身，我国漫画产业就不会被淘汰。当然，我们需要创造型的漫画团队的出现，保证适合市场的快节奏和多平台，必须做到保量、保质以及和其他实体企业的连手。只要这种产业链模式形成，我国的漫画产业就一定会飞速发展起来。

2. 动漫行业未来发展前景怎么样

目前，动漫产业还处于起步和成长期，随着大量资金涌入，及传统衍生品制造产业向动漫产业延伸，这为动漫创作提供动力并极大增加市场的供给。同时，根据国外动漫产业经验，动漫产业将逐渐趋于成人化，因此未来中国动漫市场基础将逐步扩大。可见，动漫产业的需求和供给都将保持高速增长，前景将日趋明朗。
从国内动漫内容消费市场构成上来看，中国本土动漫产品占比仍然较低。中国的动漫内容消费市场仍然被日本和欧美的动漫所占据，中国本土原创动漫在我国动漫内容消费市场的占比仅为11%，而日本则占据了约60%的份额。提高中国本土动漫产业实力，提升中国原创动漫在国内市场的占有率是中国动漫发展的重点。由此可以看出，我国的动漫产业在经历了十多年的快速发展后，未来具有广阔的发展空间和市场潜力。
据前瞻产业研究院《中国动漫产业发展前景预测投资分析报告》显示，我国动漫产业共有企业4600余家，从业人数近22万人，从业人员50余万人，年产值在3000万元以上的规模动漫企业有24家，年产值超过1亿元的大型企业有13家。虽然中国有数量比较庞大的动漫企业，但是总体而言，由于起步比较晚，普遍规模比较小，竞争力比较弱。

3. 动漫行业发展前景怎么样？

小时候看的最多的是哪个国家的动画片？对！美国和日本。美国动漫行业年出口额位居全球第一，动漫产业也是美国的支柱产业。在日本，动漫产业的市场规模近3000亿美元，约占GDP 的10%，动漫产业已经超过了钢铁和汽车产业，成为日本的第三大产业。目前中国13岁以下的孩子已经超过了4亿人，这接近于美国和日本全国人口的总和，单是这些孩子对动漫节目的年需求量就大约为26万分钟，这就意味着一个超过1000亿元的市场空间。而现在我们每年实际播出的动漫节目只有2万分钟。其余的时间不是不想播，而是没有好的原创作品。一旦有好作品，市场需求就会大量释放。比如现在非常热播的《喜洋洋与灰太狼》就是这样。随着我们国产动画的制作水平越来越高，市场空间和发展前景会越来越大！还有影视剧后期制作，咱们国家目前每年要拍摄大约一万多集电视剧及近百部电影。要知道，一部电影的特效就得需要几十人的团队，花费几十万甚至上百万，把这些工作都做完，得需要多少公司多少人？这又是一个多大的市场？除此之外，电视栏目包装同样市场巨大。咱们国家有30多个省，数百个城市，每个城市都有几家自己的电视台，每个电视台少说都有5、6个频道，每个频道也有不少栏目，这些栏目加起来能有几万个。要知道，做一个栏目的包装费用少则几十万，多则数百万。一般电视栏目每隔1-2年就要重新包装一次，你再算算，这里面的市场份额小吗？当然，动画广告市场更是不能忽略。中国是全球第三大广告市场，09年的市场份额达到了2800亿，并且以每年20%的速度增长。而电视广告中投入到CG动画及后期制作的资金就占了近50%。目前中华英才网、智联招聘发布的广告行业研发人员职位需求，广告动画设计师、CG动画设计师也占了约50%，由此可以见动画广告市场的规模及发展前景是多么的好。以上仅仅是CG在这四个领域的应用，就已经了不得了。

4. 动漫行业的国内前景

1、中国的动漫行业在稳步发展，但前景堪忧。2、2011年文化部开展的全国动漫产业专项调查显示，2010年中国动漫产业总产值超过四百七十亿元，比2009增长了近两成八。其中，广东地区的动漫产业总产值以一百六十八亿元在内地“一马当先”，广东省内与动漫有关的企业多不胜数，动漫产业核心企业超过了七十家。中国文化是中国动漫生存发展的基础近60年以来的发展表明，从核心上表现中国文化精神的本土动漫才具有生命力，才能在全球范围内有竞争力，有立足之地。 《喜羊羊与灰太狼》就是一个成功的典型，有着浓浓的中国味，放映后好评如潮。 随之而来的电影版《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》独特的创意，精良的影视特效使得电影刚上映三天，票房已经超过3000万元了，至今票房过亿。随着内地动漫产业的逐渐成熟，一些内地著名动漫也尝试走向海外市场。2011年，《喜羊羊与灰太狼》最新一百集动画会通过迪士尼公司翻译成十七种语言，向亚太区五十二个国家和地区播映。同时，和迪士尼公司还将合作开发《喜羊羊与灰太狼》动画的衍生品。漫画方面，内地知名漫画家本杰明和寂地的作品，就在法国取得了不错的反响;而著名漫画家夏达和丁冰的漫画作品，更是在日本声名鹊起。2014年，《龙之谷·破晓奇兵》，由米粒影业、盛大游戏携手长影集团、华夏电影发行公司、金鹰卡通联合出品。目前已预售到美国、欧洲、东南亚多个国家。

5. 动漫行业发展前景

动漫产业主要上市公司：奥飞娱乐(002292)、光线传媒(300251)、祥源文化(600576)、汤姆猫(300459)、哔哩哔哩(BILI.NASDAQ)等
本文核心数据：互联网网民规模、互联网普及率、网络动漫用户规模、网络动漫版权占比、网络漫画及动画市场规模等
互联网网民规模快速扩张
从2011年开始，我国社会化媒体呈现井喷式增长，中国互联网用户的扩张速度堪称全球之最。据CNNIC《中国互联网络发展状况统计报告》数据显示，2011-2021年我国互联网网民数量及互联网普及率稳定上升。截至2021年6月，我国网民规模突破10亿，达10.11亿，互联网普及率达71.6%。
网络动漫用户规模扩大
互联网的快速普及成为文娱产业发展的有力推手，动漫产业也不例外。动漫内容在社交媒体上讨论声量大涨，成为网民，尤其是年轻网民的热门话题，拉动了动漫用户稳定增长。根据国家版权局和腾讯研究院联合发布的《中国网络版权产业发展报告》，2020年，中国网络动漫用户规模达到2.97亿人，同比增长11.7%，相比2016年增加160.53%，网民使用率达30%。
网络版权占比提高
从网络版权结构来看，网络动漫版权占比由2016年的1.1%提高至2020年的2.0%，增加0.9个百分比，增长幅度仅次于短视频、直播和网络新闻媒体领域。
网络漫画及动画市场规模高速增长
“十三五”期间，我国网络版权产业视频化趋势明显，动漫作为漫画和动画的结合体，同样顺应了视频化发展的潮流。
2020年，中国网络漫画市场规模达33.5亿元，同比增长25%，相比2016年的3.0亿元增长了1016.67%。
网络动画市场规模同样保持高速增长，2020年达205.2亿元，同比增加24.7%，相比2016年增加279.30%。网络动画市场规模远超网络漫画。
综上所述，在互联网高速发展的大环境下，我国网络版权产业结构不断向视频领域倾斜。“十三五”期间网络动漫版权占比小幅提升;用户规模成倍增长，网民使用率已达30%;网络漫画和网络动漫市场规模分别增加1016.67%和279.30%，实现爆发式增长，且在视频化趋势下，网络动画市场规模远超网络漫画。
以上数据参考前瞻产业研究院《中国动漫产业发展前景预测与投资战略规划分析报告》。

6. 动漫行业发展前景

在过去几年，影视、综艺、短视频等都曾有过高速发展期，目前这些行业都已经发展到了一定阶段，进入调整期。文娱产业下一个风口会在哪里呢？在笔者看来，动漫行业或许正是中国文娱行业的下一个风口。

一件事想要成功，需要天时、地利、人和。一个文娱行业要想成为风口，也需要政策、资本、用户、作品同时到位。

比起其它文娱行业，中国动漫行业发展一直不温不火，但从政策、资本、用户和作品等各个方面来说，中国动漫行业在过去十几年一直积蓄能量，量变引起质变，或许很快就会迎来爆发的阶段。

对中国动漫行业有所了解的人，都已经注意到动漫这块富矿。中国动漫行业究竟发展到了什么程度？它的未来潜力又有多大？



内容破圈，进入大众领域
动漫行业作为内容产业的一部分，正如影视行业一般，内容才是最核心的部分。
从全部内容看，中国动画数量增长、类型覆盖更全面。2000年之后，由于国家政策的扶持，中国动画行业迅速发展、数量迅速增加，但是质量较差、内容也停留在幼儿动画；2013年之后，面向青少年和成人向的动画逐渐增多，动画种类更加丰富，且质量大幅度提高，出现现象级作品。

从头部内容看，无论是影版动画还是剧版动画，都已经出现了影响力巨大、甚至突破圈层的作品，头部内容将吸引更多的圈外人关注动漫行业。






在影版动画中，影版动画接连打破动画电影票房记录，2015年《西游记之大圣归来》获得9.5亿票房，成为国漫崛起的代表。仅仅不到一年，中美合作的《功夫熊猫3》、美国的《疯狂动物城》再次打破动画电影票房记录，中国动画电影票房进入10亿时代。

在剧版动画中，除了《秦时明月》系列、《画江湖》系列等比较经典、时间较长、有着丰厚用户积累的作品，近两年，也出现了《全职高手》《魔道祖师》等突然爆红的新作品。据骨朵数据发布的《2018年上半年国漫报告》统计，2018年上半年上线中国动画37部，同比增长27.59%，网络播放量更是高达78.5亿，同比增长46.46%。
除了内容，二次元文化对于大众的影响也是不可小觑的。在中国，动漫还未完全进入大众领域，不过大众文化已经深受二次元的影响。比如弹幕文化，现在已经成为视频网站的标配，最早就是来源于二次元视频网站；比如腐文化，当今男男CP大受欢迎，甚至有些剧和明星因此大火，这也是来自动漫。



用户聚集，年轻人的所在地
不管是什么形式的内容平台，他们都在抢夺年轻人，他们为年轻人专门打造了一系列的内容产品。年轻人在哪里呢？或者说年轻人下一步的注意力在哪里呢？答案当然是动漫行业。

7. 动漫行业发展怎么样

目前，动漫产业还处于起步和成长期，随着大量资金涌入，及传统衍生品制造产业向动漫产业延伸，这为动漫创作提供动力并极大增加市场的供给。同时，根据国外动漫产业经验，动漫产业将逐渐趋于成人化，因此未来中国动漫市场基础将逐步扩大。可见，动漫产业的需求和供给都将保持高速增长，前景将日趋明朗。
据前瞻产业研究院数据统计，从国内动漫内容消费市场构成上来看，中国本土动漫产品占比仍然较低。中国的动漫内容消费市场仍然被日本和欧美的动漫所占据，中国本土原创动漫在我国动漫内容消费市场的占比仅为11%，而日本则占据了约60%的份额。提高中国本土动漫产业实力，提升中国原创动漫在国内市场的占有率是中国动漫发展的重点。由此可以看出，我国的动漫产业在经历了十多年的快速发展后，未来具有广阔的发展空间和市场潜力。

8. 动漫产业的前景怎么样

小时候看的最多的是哪个国家的动画片？对！美国和日本。美国动漫行业年出口额位居全球第一，动漫产业也是美国的支柱产业。在日本，动漫产业的市场规模近3000亿美元，约占GDP 的10%，动漫产业已经超过了钢铁和汽车产业，成为日本的第三大产业。目前中国13岁以下的孩子已经超过了4亿人，这接近于美国和日本全国人口的总和，单是这些孩子对动漫节目的年需求量就大约为26万分钟，这就意味着一个超过1000亿元的市场空间。而现在我们每年实际播出的动漫节目只有2万分钟。其余的时间不是不想播，而是没有好的原创作品。一旦有好作品，市场需求就会大量释放。比如现在非常热播的《喜洋洋与灰太狼》就是这样。随着我们国产动画的制作水平越来越高，市场空间和发展前景会越来越大！还有影视剧后期制作，咱们国家目前每年要拍摄大约一万多集电视剧及近百部电影。要知道，一部电影的特效就得需要几十人的团队，花费几十万甚至上百万，把这些工作都做完，得需要多少公司多少人？这又是一个多大的市场？除此之外，电视栏目包装同样市场巨大。咱们国家有30多个省，数百个城市，每个城市都有几家自己的电视台，每个电视台少说都有5、6个频道，每个频道也有不少栏目，这些栏目加起来能有几万个。要知道，做一个栏目的包装费用少则几十万，多则数百万。一般电视栏目每隔1-2年就要重新包装一次，你再算算，这里面的市场份额小吗？当然，动画广告市场更是不能忽略。中国是全球第三大广告市场，09年的市场份额达到了2800亿，并且以每年20%的速度增长。而电视广告中投入到CG动画及后期制作的资金就占了近50%。目前中华英才网、智联招聘发布的广告行业研发人员职位需求，广告动画设计师、CG动画设计师也占了约50%，由此可以见动画广告市场的规模及发展前景是多么的好。以上仅仅是CG在这四个领域的应用，就已经了不得了。