杨之光的相关评价

1. 杨之光的相关评价

20世纪后半叶的中国画，以革新为主潮，这一主潮又以新人物画为“火车头”。带动这个“火车头”的，是同行中出类拔萃的人物——如本画册的主人公杨之光。了解20世纪绘画不能不研究这些出众的人物，而研究他们也必须连及作为整体的20世纪绘画。本文试从艺术历程和艺术探索两个方面考察杨之光的新人物画，并试图谈及与新人物画相关的历史经验。艺术历程与分期迄今为止，杨之光的艺术活动，可概括为三大时段，即奠基时期、创业时期和扩展时期。一、奠基时期 (1943一1953年)杨之光小时兴趣很广，凡诗词、音乐、表演、书画、篆刻都喜欢，最痴迷的是书法篆刻和绘画。启蒙老师曹铭曾指导他临摹石涛、八大、吴昌硕和齐白石的作品。后经曹铭介绍，正式拜李健为师习书法。李健(1881一1956年)，字伸乾，别署鹤然居士，江西临川人，是清道人李瑞清之侄，著名书法家。早年毕业于南京两江师范学堂图画手工科，是姜丹书、吕凤子、凌直支的同窗，官至内阁中书。民国后从事教育，曾游居南亚，任槟榔屿师范校长。美术史家俞剑华说他：“于学无所不窥，真、草、篆、籀无不工。偶以书法作画，花卉、人物饶有佳趣……亦工治印，谦和纯正，蔼然长者。”(1)，杨之光课余至其家，磨墨理纸，研习笔法，历时六年。他后来回忆说，李老师要求很严，使我养成了一个习惯，放学回家，第一件事即倒锁房门练习李老师布置的书法作业，雷打不动。将 “散氏盘”、“毛公鼎”、“石门铭”、“石门颂”、“张迁碑”、“十七帖”'、“圣教序”等苦苦临了多遍(2)。在40年代的上海，一个年轻人经受这样的书法训练，并不稀罕，但对后来兼融中西艺术的杨之光来说，却是极为重要的一件事。1948年冬，临近中学毕业的杨之光只身转回原籍广东，经李健介绍投师高剑父学中国画，又循高氏旨意入广州市美校习素描、水彩。高剑父晚年向传统回归，以“新文人画”自称。在南中美术院的阁楼上，高氏以“折中中西、改革中国画”的观念教导这个小弟子，并要他整本勾临《景年花鸟画谱》和 《梅岭画谱》(3)。半年后，因时局动荡，杨之光和几个同学弃学自谋生路，最初想当流浪画家，向敦煌进发。但战火阻断了北去的交通，他们就乘五等舱渡诲，转赴台湾。那时的台湾证一片混乱，他借宿车库、打临时工维持了五个月，画了一些画，终因前途茫茫，返回广州。台湾之行的最大收获，是得到了一次独立生活的锻炼。

2. 杨光的评价

他是一位才华横溢的歌手；集作词、作曲、演唱、乐器、模仿、主持等众多才艺于一身，被誉为艺界的奇才，但其身世且颇多曲折，听后不禁会让人潸然泪下。自幼就酷爱音乐，对于歌曲和乐器有着不可言表的喜爱，可是因为自身的特殊条件，追求音乐的梦想一直不被大家认可，追求音乐的道路也是坎坷多磨。杨光从来不承认他是一个“弱者”，更不觉得自己与别人有什么不同，他只知道，喜欢的就要去追寻，有梦想，一定要去努力实现，用自己的坚持和信念，向所有人证明：任何人，在成功的道路上都有权利和希望。很多人说他已经成功了，但他知道，自己距离他希望的成功还有很大的距离，趁他还年轻，他相信自己有足够的时间和精力，去达成站在“世界之巅”的梦想！即使他努力过后，没有做到，但也能够对得起他自己！

3. 杨光的人物评价

这个90后在艰辛的创业路上连滚带爬，跌跌撞撞，却匠心独运地打造了一个自己的品牌。本来只是想给广大爱美女性发福利，把世界一流的产品与服务奉献给国内消费者，却一不小心成了中国企业家的新标杆。 因为他本身就是一个90后，所以深谙当代青年的痛点与需求。他拥有敏锐的洞察力和时尚嗅觉，同时极端渴求高品质，击穿年轻用户痛点，灌满他们的需求。因此，他深受年轻一代的喜爱与追捧。 不是简简单单地换了一个配方或者包装，他为旧的化妆品赋予了新的品质。全新的配比，全新的功能，还有全新的设计。将常人意想不到的事物有机地结合在了一起，处处出其不意却又处处充满着人性化设计。 他带着它从北京闯到了纽约，他能将世界品质引进中国，也能将中国产品推向世界。民族的就是世界的，他揣着它，揣着一份民族意念，踏在纽约的街上，看着它登上纳斯达克大屏幕，咬牙捍誓将他的成果必从中国走向全球。

4. 杨光的杨光的荣誉

扬州玉雕大师杨光获主办方颁发的首届“中国玉雕艺术大师”荣誉称号，此前杨光已经获得由江苏省政府颁发的“江苏省工艺美术名人”荣誉称号，此次获“国大师”称号，亦使他跻身中国顶级玉雕大师行列。据悉，始于1981年的中国工艺美术“百花奖”评选活动，素有中国工艺美术界“奥斯卡”之称，作为中国工艺美术的最高奖项，荣获“百花奖”是工艺美术从业者的最高荣誉。据了解，2012中国玉石器百花奖参评作品超过千件，杨光创作的青玉《天官小香炉》获得本届“百花奖”金奖，和田玉籽《海棠炉》获“百花奖”银奖。

5. 杨之光的介绍

杨之光，又名焘甫，男，汉族，1930年10月生于中国上海，广东揭西人。1949年入广州艺专及南中美院，1950年入苏州美专上海分校中国画科学习，1950年夏考入北京中央美术学院绘画系。历任广州美术学院教授、系主任、副院长。曾任广州画院国画系主任、教授、副院长，美协广东分会理事，广州美术学院教授，岭南美术专修学院院长等职。代表作有《毛泽东主办广东农民运动讲习所》《浴日图》《矿山新兵》《激扬文字》等。著作有《中国画人物画法》《杨之光画集》《杨之光书法集》《杨之光诗选》等。2013年1月获第二届“中国美术奖·终身成就奖”。

6. 杨之光的人物简介

一九三零年生。又名焘甫。广东揭西人。擅国画。1943年夏就读初、高中于上海世界中学，曾师从著名书法家李健学习书法、篆刻，师从著名诗人顾佛影（大漠诗人）学习诗词。1948年冬就读于广州市立艺术专科学校西画科及南中美术院（即前春睡画院）随高剑父学中国画，并正式成为高氏的入室弟子。1949年入广州市艺专及南中美院，从高剑父学习中国画。1950年2月考入苏州美专上海分校中国画科学习。1950年夏考入北京中央美术学院绘画系，接受徐悲鸿、叶浅予、董希文等老师指导，1953年毕业。1953年至1958年任教于武昌中南美专学校。1959年以来，任广州画院国画系主任、教授、副院长、美协广东分会理事、广州美术学院教授、岭南美术专修学院院长、中国画研究院院务委员、广东省国际文化交流中心名誉顾问、中国白洋淀诗书画院名誉院长、广东省文史馆名誉馆员、北京唐风美术馆高级艺术顾问等职。1991年获美国纽约国际文化艺术中心颁发的“中国画杰出成就奖”、1993年获美国加州及旧金山市政府荣誉奖状。2006年12月作品《矿山新兵》、《激扬文字》（1973年与鸥洋合作）被评为广东美协成立50周年经典作品，2007年入选广东省50名“文化名人”。2010年获广东首届文艺终身成就奖。代表作品：国画《石鲁像》、《浴日图》、《激扬文字》。著作有《中国画人物画法》、《杨之光肖像画选》、《杨之光水墨写生集》等。1997年——1998年间他将毕生的心血全部作品共一千二百件分别捐赠给北京中国美术馆、广东美术馆、广州美术馆、北京唐风美术馆及广州美术学院，广州市政府在新建的广州艺术博物院内设立“杨之光艺术馆”专馆。艺术成就评价：在中国画人物肖像及舞蹈人物速写技法方面具有开创性贡献。

7. 杨之光的代表作品

代表作有《石鲁像》《浴日图》《矿山新兵》《儿子》等。著有《杨之光画集》《中国画人物画法》《荣宝斋杨之光肖像画谱》《杨之光书法集》《杨之光花鸟动物、山水书法作品选》《当代杰出画家——杨之光》等。

8. 杨之光的个人荣誉

擅长中国画，尤长中国画人物肖像及舞蹈，兼长书法、篆刻、花鸟画及诗词。1990年到2000年旅美办画展及讲学。1954年，创作的《一辈子第一回》获“向科学文化进军奖章”。巨幅作品《雪夜送饭》获1959年维也纳“第七届世界青年联欢节”金质奖章。 作品《藏族赛马冠军》1985年获“全国体育美术展览”荣誉奖。1991年2月，获美国纽约国际文化艺术中心分发的中国画杰出成就奖。1993年，获美国加州及旧金山市政府荣誉奖。2002年9月“杨之光美术中心”在广州番禺区落成。2003年10月广州美院隆重举行“杨之光教授从教五十周年”庆典活动。2004年6月出版《杨之光诗选》。2004年8月“杨之光美术中心”广州天河分校落成。2004年9月“杨之光美术中心”番禺洛溪分校落成。2004年12月《杨之光自书诗选》出版。2005年9月“杨之光美术中心”成立三周年庆典活动在广东美术馆隆重举行。2013年1月29日，杨之光获第二届“中国美术奖·终身成就奖”。 著作有《中国画人物画法》《杨之光画集》《杨之光书法集》《杨之光诗选》《杨之光自书诗选》等。